佐川美术馆——“漂浮的美术馆”
它的建筑设计与自然环境和谐共生，低调内敛的设计手腕，古典与当代的文化传承，工艺技法的博识和存心，让人叹为不雅观止！
这个美术馆包括三大展览馆，透过佐藤忠良、平山郁夫和乐吉左卫门三个著名艺术家的作品推广和发展艺术和文化。
个中，乐吉左卫门陶器作品展厅以“守、破、离”为主题，让我感触颇多。很早就知道“断、舍、离”的观点源自日本，本日理解的“守、破、离”让我更有感：坚持，打破，升华！
圆德院·高台寺——日本古典园林的典范这座庭院及其建筑表示了日本庭院的营造手腕“真”，“行”，“草”，以及枯山水中的“平远”，“高远” 和“深远”三种手腕，非常值得我们学习借鉴。
表参道——近代建筑博物馆表参道，是东京最为繁华的商业街之一，同时还是一个“建筑博物馆”，鳞次栉比的安藤忠雄、隈研吾、伊东丰雄、丹下健三、槙文彦、青木淳、妹岛和世、西泽立卫的设计，这些建筑设计运用前辈的设计理念，以人为本为核心，看重设计的细节，是设计师研习的必来之地。
美秀美术馆——现实的桃花源
这是仰慕已久的贝聿铭先生长西席的作品，走进“桃花源记”，感想熏染着自然与建筑的和谐共生！
这一设计表示了他的设计不雅观:建造一座地上的天国，他第一次来到这个地方时，便很激动地说:“这便是桃花源！
”
为了尽可能地将自然环境保留和复原，设计时着重要考虑的是如何占领这险恶山势，并办理好道路的通畅，于是贝聿铭先在山林间开辟出一条道路，然后在两座山的山谷之间兴建一座吊桥和隧道通向美术馆。
由于当地属国家级自然保护区，因此美术馆在兴建之初，便受到方方面面的严格限定。于是贝聿铭将建筑的80%都埋藏在了地下，但它并非是一座真正的地下建筑，而是采纳了先盖屋子后填土的方法，末了种上与原始山林相适应的树木，这样再担保不毁坏环境的同时让建筑与环境天然合一。
学无止境，设计的探寻之路更是没有终点，希望能够在设计的道路上雕琢前行！
马涛
马涛空间设计事情室
设计理念：自然，安静，温润的家，才是生活该有的境界。
