2月28日，基于展览“山中桥·山中房·山中园”的论坛“能思考的工匠和能动手的思想家”在山中天艺术中央举办，展览策展人、参展建筑师以及建筑界学者、教授、建筑师、雕塑家、批评家、媒体人等参加了论坛。论坛以展览和北大建筑研究中央为线索，就建筑教诲、建筑本体、建筑与社会的关系等话题展开深入的对话与谈论。这是山中天艺术中央在开年后的第一场大型论坛，也是“云层·对流层”论坛系列的第一场活动。
策展人王明贤首先先容了山中天艺术中央作为一个研究型的艺术机构，目标是培植一个多元化的当代美术馆，同时成为中国一流的人文艺术中央，将创造性和跨学科结合起来，成为艺术家、建筑师、人文学者、设计师、社会各界共同的朋友。他谈到，这次展览当时考虑有两点：一是北大建筑研究中央的线索，由于北大建筑是中国建筑教诲界非常主要的实验，从三位建筑师的作品，也可看到北大建筑的实验成果。二是希望看到中国青年一代建筑师的创作活力，看到他们一方面是演习有素的建筑师，一方面又像北大当年提出来要培养能思考的工匠和能动手的思想家，他们是长于思考又有动手才能的建筑师。
理论与实践
回顾北大建筑
参展建筑师陆翔首先分享在北大建筑研究中央的学习及实践经历，他理解的“工匠”和“动手”代表身体的参与和思维的参与。他谈到触觉带给我们的是对天下最原始的认知、影象和情绪的流动，它会成为我们的潜意识。一旦成为我们的潜意识，之后我们处理或者是面对天下时，作为建筑师在设计时所流露出来的，在某种程度上可能会更动人。当然不同个体在意识层面会有不合，由于意识来自于各自不同的经历。他反思当年的学习，以为最大的收成是在不知不觉中意识到身体的主要性，以此感知这个天下，并且会从身体、从自己的潜意识和情绪出发，反馈到实践当中。
参展建筑师臧峰来自众建筑，他谈到，在北大的这段经历对他、对众建筑的事情带来的影响是对社会的不雅观察。张永和设置的一年级详细建造、二年级城市研究、三年级自主研究的架构，让所有的事情像拼图一样逐步地拼出来，每个人在这个架构里面得到的东西不一样，后来的发展也不一样。这实在夯实建筑师职业生涯的两端：空想和落地的能力，这是非常好的一个根本。
众建筑的何哲谈到，他对北大紧张的印象是“多元”。当时张永和老师请了多位背景多样的老师，董豫赣、王辉、王昀等，大家研究的东西不一样，但又有很多交叉的地方。他在非常建筑事情了七年，多元化对众建筑事情的实践影响比较大，他们做的事情，类型、方向、思路也比较多样。
参展建筑师王宝珍总结了从事实践之后，其事情的四条线索：建造之本，在磋商中国传统文化跟当代文明在交手、交汇的时如何考虑和拿捏材料、工法、构造、空间、园地、自然要素等各成分奥妙地相互浸染；庭院话语，以庭园为线索来组织和架构全体空间；在可行可望可居之外，企图构建一种可游之境；末了，作为一个策应是磋商文体与造园的关系。这四个方面的种子正是在其北大求学的几年中间种下的。导师董豫赣的研究也是跟园林和环境有关系，于是他逐渐开始思考建筑跟自然的关系，内跟外的关系，这也是在当时埋下的种子。
著名建筑师、北大建筑学院研究生导师董豫赣谈到，作为北大的老师，他沉浸在北大二十年，一贯到现在身在个中，听他们讲这个事情，彷佛差别挺大，他们三个本身差别也很大。当时导师之间反差也非常大。就传承来讲，工匠式的事情室制与可自由选择的事情室制到底哪种更好？他以为差不多。他对现在研究生的哀求是先练心，练完心往后再练手。他对北大建筑学中央没有成为很大的建筑学院倒无所谓，由于从自己当老师的角度来讲这种幸福感差别不太大，各有各的幸福感，小有小的好处，他一贯以为很幸福。
朱小地事情室主持建筑师、艺术家朱小地认为，建筑师在实际事情里面学到的东西可以比学校更多。建筑师的原初创作动力来源于内心的一种意识、一种感想熏染和一种冲动，这一点决定了在哪儿开始起步、能走向何方的大的决定。现在社会对建筑提出的问题越来越多元，边界越来越扩大。每个建筑师的任务是不间断地挖掘更多包括内在和外部天下给我们的刺激，以及我们给出什么答案，他认为这一点是当代建筑师的任务。
中国建筑设计研究院总建筑师李兴钢谈到，首先他认为“能思考的工匠和能动手的思想家”特殊能够反响北大建筑教诲的特点，三组建筑师也真的表示出北大建筑教诲的特色；在老师层面，他们受到老师非常深刻的影响，身上带有老师非常主要的宝贵的印记。第三，在个人身上，他们又跟老师有所不同。这个“不同”跟每个人的背景、性情乃至出身、生活的环境非常有关系。
北京建筑大学建筑学院金秋野教授谈到，本日三组年轻建筑师的展览这件事情，彷佛是北大建筑研究中央在二十年之后以其余一种面貌呈现在我们面前。他谈到，从一个察看犹豫者的角度看，中国建筑思想的发展，在几十年的韶光里边绕不开北大建筑研究中央，中央的教诲宗旨是培养会动手的思想家和能思考的工匠，具有敏锐的批驳精神，针对的是中国建筑界和建筑教诲界当时的一些问题，一是不能动手，一是不会思考。我们看到经由二十年的教诲之后，会思考、能动手这一点真正意义上在教诲环节里得到了一定程度上的实现。
本土与当代、
传承与未来
著名雕塑家及建筑批评家包泡提出：三位建筑师讲的很多东西，包括中国园林，从观点到实践有大量的传统词汇，这种思想是从传统的哪儿得来的？
臧峰谈到，首先，这个展馆叫“山中天”，自己第一次来这儿参不雅观的时候也确实以为如小山一样平常，在里面可以逛来逛去，每个地方都不太一样，跟园林也有衔接的点。那些小房子，想法是山里边能不能涌现一个小城镇的观点。其次，董老师怎么实现这个屋子变成山？是把标高拉开，那边往上一点，这边往下一点，构建出山的体验，于是赤色折纸插件家也分成了两个高度，插入这两个标高的空隙中，能够强化出来标高的变革，所有参不雅观的人都能一览无余地理解到这个设计是怎么做的。
王辉谈到，本日王明贤老师组织这个活动，有点儿像一个追述，把一个学理和脉络追述出来了。张永和老师带返国的是所谓的当代主义的建筑教诲，是针对当代主义的形式和当代主义的空间。这些是国际化的措辞，但是本日如果说三组的作品里有很多本土化的东西，为什么从这些当代教诲里产生出的东西有那么强的本土感？
臧峰回应到，众建筑试图用自己的方法去办理当地的问题，不知是不是这个方向导致了本土化的印象。第二，众建筑对付建造与材料，有一个产品化的思考。因此众建筑理解的本土，是更聚焦或是对问题进行更直接的回应，而不是一个特殊宏不雅观或者是抽象的办理办法。
王辉提出第二个问题，董豫赣在园林方面自成一派，王宝珍如何在老师的阴影下又另成高峰的？
王宝珍回应：首先，董老师对他来讲没有构成阴影，自己还有很长的路要走、很多的坡要爬。他以为关于“本土化”的实践问题，任何一种新事物或新文化的产生，都可能是一种“杂交”。包括他选择手工和工业化，也是要把它们杂交到一起。比如以庭园为主导带动屋子和室内设计的研究方向（庭园建筑学）。本日的建筑一定会面临着新的问题，语境虽然发生了很大的变革，但人在特定文化之下产生的跟自然环境的关系和状态，恐怕是在这个地域生活的人都会有的一个共性。
清华大学建筑批评家周榕认为，本日全体社会的环境，包括中国在环球格局里的位置，已经跟二十年前发生了天翻地覆的不同，我们所处的人文环境、我们所面对的社会心理，所有这些东西发生了极大的变革，迭代速率如此之快；本日要面临的是要看到一个新的天下，不应处在“韶光胶囊”里；建筑师该当不断地与时俱进。
陆翔回应周榕的话题，他以为如果有一个韶光胶囊的话，他甘心在里边，他不相信天下由于技能的改变会导致人有实质变革，人有最优柔、最原始、最底层的东西，不只是不变，而是我们一贯在忽略的。我们用所谓的大数据、虚拟现实彷佛是可以办理很多问题，至少本日的技能在他看来是虚无缥渺的，不知道此生是不是可以面对那么强大的一个技能，大概有一天可以，但纵然哪一天涌现了，我们可能有其余一个办法依然是回到我们自己的内心深处去。
中国建筑设计研究院副总建筑师曹晓昕谈到，现在技能不断地提高，让所谓的专业门槛在不断地降落，但是建筑师总归有一个职业的内核。我们对付材料的认知，不是一个技能上的认知。董豫赣老师也曾经提过，过去几千年来中国文人造园，造园更主要的是对石头的理解，能把园造好，第一个是对石头的理解，对付树木、花草的理解，这种理解肯定不是书面的，而是完备感性的情绪的，乃至触觉、味觉的，通过理性手段完备可以达得到。可以设未来的时期，可能真的比较虚拟化，每个人都可以成为建筑师，但是成为好的建筑师还是要回到对物的一个认识。
再谈北大建筑：
对学院教诲的反思
《天下建筑》杂志原主任贾东东谈到，亲历亲为是建筑师必备的不可或缺的一项基本功。如果说想做好建筑，可能有这个实践比没有要好得多。她提到好几个没有学过建筑的建筑大师像巴瓦、巴拉干，都是后来才学的建筑，但是他们学建筑也是为了做好自己的建筑才学的。巴瓦是38岁才去英国学习建筑，他做的建筑跟环境结合的特殊好。学过建筑的建筑师做的东西跟他们做的还是有一定差异的。可能从构思出发点上就不一样，包括巴拉干也是，北大可能便是想培养一种类似于巴拉干和巴瓦这种从实践做建筑的出发点，这跟以前的传统建筑教诲不太一样。
中心美院设计学院副院长韩涛教授谈到，本日的主题跟对北大建筑教诲的再认识有关系，他以为这跟美国黑山学院曾经在历史上起到的浸染有一些可比性。陆翔、众建筑、宝珍的三种不同的方向也很故意思。陆翔对技能的身体化改动方面，表现出很大的兴趣。因众建筑在乎的是直接借用现有工业产品让它重组在繁芜的社会现场；王宝珍的实践用一种像生命美学的办法，跟这个时期保持着某种间隔。
回到跟山有关的话题，“山”的主题持续对这么多建筑师产生兴趣，每个人提交出不同的答案，可以像图像学一样形成一个主题，不断地有人加入自己的解读、叙事，越来越丰富。
北京主题纬度公共艺术机构董事长王永刚谈到，过去很多实践、很多磋商，包括本日的展览，全体空间便是一种状态，这种状态是在海内作为建筑师比较范例的状态，只不过范例的状态用一个内部空间呈现出来，以是这个空间看不出到底多大，看不出到底边界在哪儿。楼上的主展区，虽然展的是建筑，还是很有思想在重组。
清华大学工学博士 / 北京城培植计发展集团轨道院技能总监黄源（北大建筑00级）谈到，要将大的建筑问题和情绪体验相连接，只有这样的人才能真正为建筑作出贡献。建筑师自己核心的事情领域、核心的部分到底在哪儿？或者说构造、建造、空间等非常基本的问题现在是不是已经办理了？实在还没有完备办理。城市须要更好的建筑，也还得回答这些基本的问题。当然，可能须要放在新的背景之下。本日的三位只是代表北大探索的一个方向，建筑师事务所、教诲系统、跨界领域，至少四个领域都在往前推，他们也想试图打破一下，但是须要一些韶光。
深圳筑博建筑设计有限公司副总建筑师冯果川（北大建筑02级）谈到，参展的三位建筑师，做的东西都不一样的，他跟臧峰打仗最多，很早就干着在他看起来不是建筑师的事，用产品思维来做；王宝珍是做园子的，是真的喜好做园林；陆翔的张拉整体桥，是挺高难度的一件事，很故意思。
中心美术学院建筑学副教授刘文豹（北大建筑03级）谈到，关于北大的传授教化最大的一个启示，是到了学校创造没有标准了。到了之后该学什么，该做什么，没有人有一个满分标准，从入学开始起，他们这群人就磕磕碰碰，自我摸索，找一点自己感兴趣的事做，这一点是对他来说最大的收成。
《建筑师》杂志主编李鸽认为，三位建筑师完备不同的方向，作品的风格完备不一致，这里看到的大部分是他们关注于各自长期研究的问题：建筑的实质问题，他们都找到理解决各自关注问题的一种方案，包含着个人感性的感知色彩，这不是一个专业研究者或者是一个历史学家、材料科学家能办理的问题。建筑师能用自己的理解办法去做一些普通人或者是理论家做不到的事情，她以为这是建筑师值得关注的问题。
北京建院副总建筑师、北京建院约翰马丁国际建筑设计有限公司董事长朱颖谈到，本日工业化和机器化对建筑行业是有颠覆性的影响，那么建筑师的定义是不是也要改变？他谈到，虽然第四次工业革命对建筑行业的影响深远，但人的尺度和人的感知系统，也便是建筑做事的人，从人的物质根本到人的思想来讲，没有太大的变革。
中国社会科学院研究员王毅谈到，在一个生命的长河当中、尤其在宇宙的长河当中大家要不断地应对冲突、办理冲突和坚守人的精神的永恒性。建筑最基本的是居住的建筑，同时是心灵的建筑，不管技能怎么发展，时期怎么飞速地颠覆掉旧的东西，人们回归自己心灵家园的永恒诉求恐怕不会改变，这是建筑师该当考虑的。而且现在多样性的天下文化为我们认识人类永恒的主题供应了很好的技能上的一个视角。中国单体建筑中最有艺术性又最具哲理性的，一个是桥，一个是塔；构成人们心灵家园里边最主要的对应。为什么能成为千百年来人们对自己家园的一个标志性的认知办法、一个入口呢？我们远远没有阐明清楚的，这是留给我们的话题。
LUOstudio创始人、中心美院建筑学院建造课题西席罗宇杰谈到，在大多数情形下，当下中国的很多屋子是要对表面进行包裹粉饰的，至少王宝珍的建造里面是追求一种真实自然而然。众建筑很多东西可以很好的融入社会当下的需求，他建议在建筑本体上再深挖一些，包括陆翔说的，有很多哲学上的思考，建造者要磋商材料、磋商真实性。
原来营造主持建筑师中国美术学院设计导师唐勇（北大建筑05级）谈到，大家可能对教诲、对建筑形式有很多理解。北大建筑每个老师的兴趣点不同，但最核心的核都是同等的，末了实在是兼容并包的。这可能是北大建筑真正的内核，其精神是找到一种人天生长的兴趣和坚持，一种长期性的方向。
清华同衡方案院人文与创意城市研究所副所长齐晓瑾谈到，北大的建筑研究中央本身是在实践对付学院建筑教诲的一个反思。在建筑学方面，可能各位师兄们、各位师姐们在用实践去推进这个研究，反思之前的建筑学教诲中间的各类局限。从而涌现了两种可能性，一是其它的学科也能够参与到建筑学的知识之中，其余一方面建筑师本身是一个能动性的、主动的人，不是工具性、被动的人。本日险些所有的人都是被动的建筑空间中生活，但是建筑师要让我们看到这种可能性：我们是可以动手去实践、思考，去影响和改变不管是小的还是大的环境。
论坛末了，王明贤师长西席总结到，本日的论坛很好，大家有各种不同的见地。特殊感谢北大建筑研究中央的同学们的重视，听说这彷佛是北大建筑第一次这么多人的聚会，非常难得，建议每年都在山中天做这样一个聚会。山中天非常欢迎各位建筑界的朋友可以来这里互换，当然也不只是北大建筑，也欢迎其他的建筑师们，由于山中天艺术中央本来便是希望在鼓噪的天下中为大家供应一个思想的净土，希望大家多来支持山中天。
