校园内剧院简介建筑设计规范

一、美国15所著名高校演出艺术中央的先容：

1.马里兰大学——克拉丽斯·史密斯演出艺术中央

University of Maryland——Clarice Smith Performing Arts Center

2001年开业时，这座艺术综合体占地318,000平方英尺，是马里兰州有史以来最大的单体建筑，将这个多园地中央设计成一个艺术村落，容纳音乐学院、戏剧、舞蹈和演出研究学院、米歇尔·史密斯演出艺术图书馆和大学乐队项目。
紧张包括：962座音乐厅、626个座位的剧院、297个座位的演奏厅、190个座位的舞蹈戏院、156座小戏院和86座黑箱戏院等六个演出园地。
在音频、灯光、视频、服装和布景制作方面拥有最新的戏剧技能。
音乐学院和戏剧、舞蹈与演出学院内的设计和排练室是核心传授教化空间。
该中央还向社区团体出租演出和会议空间。
962座音乐厅（Dekelboum Concert Hall）

该中央每年都会举办音乐、舞蹈和戏剧演出季，约请来自演出艺术学术项目的来访艺术家和学生/西席艺术家参加。
该品牌的推出伴随着秋季学期伊始举办的一系列紧张免费活动，称为 NextNOW Festival。

2.巴德学院——费舍尔演出艺术中央

Bard College——Fisher Center for the Performing Arts

巴德学院的理查德·B·费舍尔演出艺术中央简称巴德费舍尔中央（Fisher Center at Bard），位于纽约哈德逊河谷，该中央为不雅观众供应管弦乐、室内乐、爵士乐、戏剧、舞蹈和歌剧的演出和节目。
该中央由建筑师Frank Gehry设计，占地10,000m2，设有900座Sosnoff Theater（配有可拆卸的反声罩）和200座LUMA Theater、4个舞蹈、戏剧和音乐排练厅以及专业支持举动步伐。
该建筑的供暖和空调系统完备由地热源供电，使费舍尔中央在标准运营期间无需利用化石燃料。
该项目总造价达6200万美元，历时三年完成，于2003年4月开放。
《纽约客》称其为“可能美国最好的小型音乐厅”。

费舍尔中央还是巴德音乐节的举办地，期间接待来自天下各地的公司。
演出艺术中央紧张致力于学年期间的传授教化和大学活动，并在夏季用作公共演出艺术举动步伐和学院艺术研究生课程的园地。

3.加州州立大学富勒顿分校-克莱斯演出艺术中央

USCF——Clayes Performing Arts Center

加州州立大学富勒顿分校California State University-Fullerton（简称USCF）克莱斯演出艺术中央 (Clayes Performing Arts Center) 是一个最前辈的演出举动步伐，拥有多个场馆，个中包括：800座音乐厅 (Vaughncille Joseph Meng Concert Hall)，该场馆以其出色的音响效果和通畅的声音奇妙之处而备受赞誉，大学乐团和客座艺术家的演出产生了传统大学音乐厅所没有的协同效应；250座James D. Young戏院是戏剧与舞蹈系上演戏剧作品的紧张舞台。
这个伸出式舞台剧院的设计目的是将演员带到空间的中央，旨在吸引不雅观众并使不雅观剧体验更亲密；150座Hallberg Theatre是一座黑箱戏院，座位灵巧，紧张上演实验性的新作品。
该项目得到2006年钱德勒设计奖卓越设计奖、2009年USITT剧院设计精良奖。

4.加州州立大学北岭分校——索拉亚演出艺术中央

USCN——Valley Performing Arts Center

加州州立大学北岭分校California State University Northridge（简称USCN）的山谷演出艺术中央Valley Performing Arts Center（后冠名为Younes and Soraya Nazarian Center for the Performing Arts，简称the Soraya索拉亚）占地166,000平方英尺，位于加州州立大学北岭分校繁忙的公共边缘，位于城市主干道诺德霍夫街，鼓励"大众利用大学校园，并为洛杉矶市中央的大厅供应了另一个艺术场所。
该中央包括1,600座剧院、175座黑箱戏院、230座演讲室、教室、实验室、排练空间和办公室。
大厅声学可调，支持全方位的专业演出艺术节目，包括交响乐团、舞蹈、歌剧、戏剧和音乐剧，以及电影和讲座。
这座耗资1.25亿美元的剧院被设计为大学校园的核心建筑，于2011年1月开放。
得到了LEED金级认证。

5.弗朗西斯马里恩大学演出艺术中央

Francis Marion University-Performing Arts Center

2011年开业的弗朗西斯马里恩大学演出艺术中央被广泛誉为南卡罗来纳州最好的娱乐场所之一。
占地61,000平方英尺，由弗朗西斯·马里恩大学运营，拥有一个850个座位的剧院和一个较小的100个座位的实验戏院和500座的露天戏院等。
戏院台口宽58英尺，高38英尺，主塔净空高度73英尺，可容纳从独奏演出到80人管弦乐团的各种专业演出。
舞台设有弹性地板，并配有可移动的一体式音乐反声罩。

该中央的常驻租户还包括 Florence交响乐团、Master Works合唱团、南卡罗来纳州舞蹈团等。
艺术中央位于佛罗伦萨市中央，也是该市持续复兴的主要组成部分。

6.奥今年夜学——古格演出艺术中央

Auburn University——Gogue Performing Arts Center

奥今年夜学的Jay and Susie Gogue Performing Arts Center（简称Gogue Performing Arts Center）渴望促进校园与社区之间的成功关系，成为奥今年夜学校园的新文化门户。
85,000平方英尺的Gogue中央的焦点是1200座的Woltosz剧院，通过侧墙的吸声帘幕和反声罩可实现声学效果可调，不雅观众可以欣赏到各种天下级的戏剧、音乐和舞蹈演出。
礼堂须要较大的空间体积来供应卓越的自然声学效果和较长的混响韶光，礼堂的透声侧壁缩小了大厅的可感知规模，创造了亲密感。
还有一个室内可容纳350个座位的灵巧户外园地，室外可设置5,000个座位的演出草坪。
施工于2017年8月开始，并于2019年夏季竣工。
该项目得到LEED金级认证。

7.新墨西哥州立大学艺术中央

NMSU Center for the Arts

新墨西哥州立大学New Mexico State University（简称NMSU）艺术中央位于大学大道和埃斯皮纳街的拐角处，散发着一种有目的的存在。
其目的是：将大学校园内所有不同的艺术学科统一在一个中央位置，鼓励创作者之间的互助，使全体社区能够打仗、贡献并从起源于这里的艺术努力中受益。
建筑师选择了充满活力的立面，色彩丰富，纹理丰富，在白天凸显了建筑的美感，而二楼的玻璃盒排练厅则在夜间照亮了建筑。
外部的活力反响了内部的创造力。
紧张包括460个座位的戏剧院、200个座位的排练室等，建筑面积约为59,000平方英尺。

8.纽约州立大学波茨坦分校——演艺中央

SUNY Potsdam Performing Arts Center

自2014年开业以来，纽约州立大学波茨坦分校State University of New York at Potsdam（简称SUNY Potsdam）耗资5500万美元的演出艺术中央被誉为纽约市北部最好的演出园地之一（在最新的纽约州立大学学生见地调查中，纽约州立大学波茨坦分校因拥有纽约州立大学系统中最好的艺术环境而排名第一）。
该举动步伐是戏剧和舞蹈系的所在地，拥有三个专门的演出厅。
拥有350个座位的舞台剧院举办戏剧、音乐剧、电影放映和主题演讲。
灵巧的黑箱戏院可以轻松调度座位和舞台，以便为200名不雅观众供应亲密的演出。
舞蹈剧院可容纳200人，配有专为舞蹈设计的弹簧地板。
此外，演出艺术中央还供应数字/音频、设计、制图、灯光和教诲实验室，以及动作和录音事情室以及大型布景、布景、服装和工艺品技能商店。
该项目得到LEED 金级认证，2016年美国戏剧技能研究所（USITT）精良奖。

9.西康涅狄格州立大学视觉与演出艺术心

WCSU Visual & Performing Arts Center

西康涅狄格州立大学Western Connecticut State University (WCSU)视觉与演出艺术学院作为领先的公共艺术教诲机构享有盛誉，须要一个能够反响学生和西席的质量和才能的演出和传授教化举动步伐。
WCSU 视觉与演出艺术中央于2014年9月开业。
这座耗资98,00万美元、占地130,000平方英尺的举动步伐由三个翼楼组成：戏剧艺术、音乐和视觉艺术。
该中央设有350个座位的剧院、350个座位的音乐厅、录音室和排练室，以及美术馆、绘画和雕塑事情室以及许多其他创意空间。

10.纽约大学阿布扎比分校——演出艺术中央

NYUAD Performing Arts Center

纽约大学阿布扎比分校New York University Abu Dhabi（简称NYUAD）艺术中央供应引人入胜的节目，这些节目与课程相联系，并阐明了学生和西席的学术追求。
其一系列公共项目旨在通过互动来生动和丰富阿布扎比和大学的文化生活。
作为一个充满活力的演出实验室，既展示又发展作品，艺术中央促进了艺术、学术和社区之间的动态关系。
艺术中央展示来自天下各地的精彩专业艺术家以及学生、西席和社区的作品。
新举动步伐于2015年建成，占地面积1,742,000平方英尺，设有700座多功能剧院、150座小戏院、150座私密演奏厅和60座放映室。
它还包括教室、排练和练习室、场景和服装店以及灵巧的展览、宴会和会议空间。

纽约大学艺术中央的艺术中央荣获“最佳艺术贡献奖”，以表彰其通过演出艺术搭建文化桥梁以及为新的艺术对话创造家园的持续努力。
在其五周年庆典期间，艺术中央在成立的头四年里已举办了近400场演出，有来自50多个国家的 1,400多名精彩艺术家参加。
个中包括投资22个委托项目和170多个艺术家驻场项目，来自阿布扎比及其他地区的78,000多名不雅观众参加了该项目。

11.查普曼大学——马斯科艺术中央

Chapman University Musco Center for the Arts

查普曼大学是加利福尼亚州奥兰治市的一所中型私立大学，长期以来一贯是声乐和器乐人才的温床和顶级培养者。
其备受赞誉的演出艺术学院和霍尔-马斯科音乐学院的毕业生常常在百老汇、专业舞蹈公司、交响乐团、歌剧舞台以及幕后制作和管理中取得发达发展的职业生涯。

马斯科艺术中央位于加利福尼亚州奥兰治市的大学大道和格拉塞尔街交汇处，占地88,000平方英尺，2016年3月开业。
可容纳1,044座的剧院：池座有600个座位，楼座有208个座位，侧包厢有236个座位。
音乐反声罩重约530吨，由超致密材料制成。
剧院内的卷式横幅和舞台上的移动幕布供应了可调节的音响效果。

凭借这一非凡、设备完好的演出举动步伐，查普曼可以举办全方位的百老汇风格作品、舞蹈团、交响乐和歌剧，以及口语戏剧、室内乐演出、爵士乐、盛行音乐等。
可以为学生供应最前辈的场所，让他们磨练才华、创造自己的声音和愿景，并为丰富而故意义的艺术生活做好准备。

12.贝尔蒙特大学-费舍尔演出艺术中央

Belmont University-Fisher Center for the Performing Arts

费舍尔中央位于田纳西州纳什维尔贝尔蒙特大学校园的中央，占地155,000平方英尺，投资1.6亿美元，于2021年9月落成。
除了声学和视觉设计外，费舍尔中央还拥有适宜校园活动的绿色屋顶。
园地空间包括：1,727座欧式剧院、两个多功能宴会厅、大堂、排练空间和换装室等。
新的演出厅设计支持各种节目，从音乐剧、歌剧、舞蹈、管弦乐队和合唱团演出到盛行娱乐和特殊活动。
顶级演出艺术中央既是学生的学术资源，也是为校园和纳什维尔这座城市供应创新、有影响力和多样化节目的展示中央。

费舍尔中央的命名是为了纪念最近退休的贝尔蒙特校长鲍勃·费舍尔博士和他的妻子朱迪，他们长期以来一贯是贝尔蒙特校园和纳什维尔的艺术倡导者。

13.德克萨斯大学里奥格兰德河谷分校——演出艺术中央

UTRGV Performing Arts Center

德克萨斯大学里奥格兰德河谷分校University of Texas Rio Grande Valley（简称UTRGV）演出艺术中央用新举动步伐取代了两座已有40年历史的建筑，并对两座相邻的建筑进行了翻修。
这座占地94,000平方英尺的综合体将大大增强大学音乐系的演出和排练资产以及更大的里奥格兰德河谷艺术社区的能力。

1,000座的剧院可举办各种音乐、舞蹈和戏剧演出，还有4个乐队和合唱团的专用排练空间。
宏伟的门廊和大堂面向校园东南真个大学大道和爱丁堡市中央，使这座建筑成为从城市通往大学的标志性门户。

14.维拉诺瓦大学——马伦演出艺术中央

Villanova University Mullen Center for the Performing Arts

Villanova University的John and Joan Mullen Center for the Performing Arts简称马伦演出艺术中央，是一座专门为维拉诺瓦大学演出艺术和传授教化社区的辅导、研究和制作而设计的学术建筑。
目的是培养和辅导维拉诺瓦学生、教职员工在艺术、教诲和表达方面的才能，以促进教诲和艺术创新。
并设有公共区域，以促进维拉诺瓦社区学者和艺术家之间的互助。
得到LEED 银级认证。

该中央占地约85,000平方英尺，2021年建成，位于兰开斯特大道的显著位置，是繁忙十字路口校园的主要入口。
包括三个紧张演出园地：一个400座位的镜框剧院及可容纳30人的乐池、一个200座位的黑箱戏院和一个75座位的演出实验室。
还设有舞蹈室、场景店、服装店、排练室、换衣室和演员安歇室。
有练习室、教室、售票处、教职员工办公室、三个大厅和一个屋顶露台（适宜接待）。

维拉诺瓦大学校长Rev. Peter M. Donohue说道“演出艺术中央将是一个创造、传播和运用知识的地方，也将成为一个体现我们学生、教职员工的本色、我们的作品的水准以及我们的演出者和艺术家的才华的目的地。
”

15.布朗大学——林德曼演出艺术中央

Brown University——Lindemann performing arts center

林德曼演出艺术中央是布朗大学的一个演出和视觉艺术举动步伐，于2023年10月开业，占地101,000平方英尺。
该建筑由Joshua Ramus/REX设计，设有一个主厅，其物理构造可适应各种演出配置，其办法类似于该公司的Wyly剧院。
该建筑的外部覆盖着由挤压铝制成的凹槽板。
Lindemann 拥有布朗大学最大的演出园地，主厅在最宽敞的配置下可容纳多达 625个座位。

林德曼主厅遵照演出艺术空间的新建筑类型。
大厅的所有六个表面在物理和声学上进行调节，以创建五种不同的舞台不雅观众配置——实验媒体、独奏会、顶端式舞台、管弦乐队和平坦的地板。
一系列赞助模式也是可能的。
为进行此类改造而安装的自动和手动赞助演出设备包括5个悬挂的四层座位龙门架（两层用于不雅观众，两层用于技能职员），40个可调节声学反射板，7个电动实用板条，3个照明桥，2个舞台升降机、3个管弦乐队平台升降机、6个伸缩管弦乐队升降机、3个座位车升降机、1个三单元可伸缩座椅系统、5个座位车、1圈可展开的隔音幕以及1个距地面55英尺的完全技能烤架。
主厅由5名技能职员在3小时内转变为五种紧张配置中的任何一种。
五个预设配置可容纳布朗的100人管弦乐队（包括70人合唱团）、个人独奏会、大型戏剧作品、沉浸式视频和带有40通道立体声音频的风景投影、数字电影以及传统讲座和招待会，以及许多其他选项。
主厅的末段配置可容纳 275人，演奏会可容纳388人，管弦乐队配置可容纳530人。

不才层，该建筑包含三个额外的排练空间，可兼作园地。
管弦乐队排练室兼作小型乐团的135个座位的演出空间，舞蹈排练室兼作98个座位的非正式舞蹈演出空间，剧院排练室兼作50个座位的私密演出空间。
每个空间都配备了根本举动步伐，以支持讲座、演示、学术和课外活动以及涉及动作捕捉、沉浸式视频和多通道音频的分外项目。

该艺术中央将成为大学、州及其他地区的建筑标志和创意中央。

布朗管弦乐团在林德曼音乐厅的配置中演出

林德曼呈立方体阵型进行环抱声演出

平地面的利用状态（如宴会厅模式）

顶端舞台的利用状态（如剧院模式）

音乐厅（室内乐和交响乐）模式

实验媒体模式

二、美国15所著名高校演出艺术中央列表

三、美国高校演出艺术中央的建筑和技能特点

1.由于高校艺术院系浩瀚，因此演出艺术中央的剧院多为多功能，且功能用房也比较多，包括剧院、音乐厅、黑箱戏院、排练厅等。

2.如果演出艺术中央没有音乐厅，则规模较大的剧院一样平常会设音乐反声罩，兼顾交响乐和室内乐的功能。
为了追求更好的音质效果，不是大略地采购音乐反声罩厂家的标准产品，而是采取和不雅观众厅整体装修风格箱同等的、音质效果更好的专门设计的音乐反声罩。

弗朗西斯马里恩大学849 座戏院

查普曼大学1,044座剧院

3.美国高校演出艺术中央冠名比较多。
这紧张是高校培植筹集资金不易，通过校友或基金会等的冠名来换取他们的出资。
更有甚者如奥今年夜学——古格演出艺术中央，你只要捐赠2,000美元，你可以在 Woltosz 剧院指定一个座位定制的你座位牌，作为您对奥本艺术支持的持久证明。

4.除了个别经济实力雄厚的高校，一样平常高校剧院规模都不大，多数不会超过1,000座，多为300～700座之间。
紧张缘故原由为高校演出艺术中央运营本钱压力较小，以传授教化和内部演出功能为主。
较小的规模可以促进演出者和不雅观众之间互动和亲密的关系，提高演出者的创作灵感。

5.既是较小规模的剧院也多设楼座，进一步缩短演出者和不雅观众之间的间隔，提高两者之间亲近感。
超过300座的剧院就会设置楼座，新墨西哥州立大学艺术中央的460座剧院已设置两层楼座，这在海内剧院培植中并不多见。

马兰大学的626座剧院

新墨西哥州立大学的460座剧院

6.剧院楼座成弧形或多设侧包厢，这样楼座或楼座和侧包厢就像伸开的双臂去拥抱舞台，呈现出较好的围合感，无形中增强了不雅观众和演出者之间的亲密感。

维拉诺瓦大学的400座剧院

德克萨斯大学的1000座剧院

7.绝大多数剧院的耳光采取明装的办法，而不设置耳光室（海内剧院普遍采取）。
一是由于耳光室会中断楼座或侧包厢向舞台方向的延伸，影响了不雅观众的围合感；而是明装的耳光，照射的角度可以更大范围的调度，扩大演出者的演出区域。

纽约州立大学波茨坦分校的350座剧院

加州州立大学北岭分校的1,600座剧院

8.相对付高内剧院动则就设品字舞台比较，高校演出艺术中央的剧院舞台常日比较小，既不设侧舞台，也不设后舞台，且主舞台的深度也不大。
这可能是由于高校剧院的演出节目更重视创新性、艺术性和教诲性，而不太追求节目道具的浩瀚和繁芜性。

奥今年夜学的1,200剧院

巴德学院的900剧院

学生和西席在相对规模较小（座位和体积较小）、亲近（间隔较近）和亲密（可以拥抱）的剧院或音乐厅更随意马虎动态互动、展示自己创作灵感。
就相称于你在家里给亲朋好友演出节目，不怕出丑、无拘无束，自由发挥，反而能展示自己最好的一壁。

随着海内经济的发展，海内许多城市培植了剧院建筑（包括剧院、音乐厅、小戏院等），但多数自主运营比较困难，须要地方政府大量资金补贴。
如果城市和社区内高校进行合伙共建剧院建筑，既可以对所处社区展示高水平的艺术演出，同时也可以提高高校学生的艺术传授教化和本色提高。
利用高校学生会进行剧院管理，既可以减少剧院的运营本钱，同时又可以从学生中培养剧院的管理人材，一石二鸟。

作者：杨志刚

编辑：林忆宁

参考文献：

美国高校的官方网站

https://www.archdaily.com/

https://theatreprojects.com/

https://www.nagata-i.com/

https://www.bestvalueschools.com/rankings/most-amazing-university-performing-arts-centers/

https://www.bestcollegereviews.org/features/most-amazing-college-campus-theaters/

https://www.clickitticket.com/best-university-performing-arts-centers/

http://www.collegedegreesearch.net/campus-arts-centers/

https://aecollab.com/projects/cultural-arts/new-mexico-state-university-center-for-the-arts