#对话
House of Progress是奥迪近年来在环球范围打造的用户强感知体验空间,以“打破进抵新境”的姿态,向用户通报奥迪的进取理念。「形能可见」e-tron GT限时艺术巡展是由一汽奥迪与芭莎艺术联合主理,由THEMiS总策划的一次巡展项目。通过艺术家,设计师和建筑师的创造,分享“未来是一种态度”的进取理念。
建筑师姜元,以人类熟习的自然形态为灵感,将气流涌动的能量赋形本次巡展的建筑外不雅观,结合动态数字媒体的强烈表达,呈现出一个具有生命活力的建筑。艺术馆犹如一座可移动的城市雕塑,在数月间,穿越上海市中央的繁华,再抵杭州西湖之畔。
FRAME专访本次「形能可见」e-tron GT限时艺术巡展联合主理方:一汽奥迪&芭莎艺术,展览建筑师:SODA建筑师事务所/数石space10事情室创始人 – 姜元,一起感想熏染未来思维。以建筑为媒介,引发人们内心深处的极致共鸣。
姜 元
SODA建筑师事务所合资人数石space10事情室创始人建筑师/艺术家
▲ 奥迪e-tron GT车身形态细节,Bodywork Details of the Audi e-tron GT ©AUDI AG
FRAME: 本次巡展的主题产品是奥迪e-tron GT,这款车型的哪些特点,引发引出“能量”的创作主题?
奥迪设计总监Marc Lichte从画下第一根线条开始,就像创作一件艺术品一样地设计产品。策划团队认为,艺术创作便是将抽象的能量赋形的过程。正如Marc Lichte所形容,e-tron GT是一座「生命力雕塑」。风塑而出的流线造型,隐蔽在导流棱边的动力基因,在形能共生的艺术设计主见中,e-tron GT便是这股进取能量的化身。
FRAME: 艺术空间在过往的印象中都是沉稳永恒的印象,接到「形能可见」e-tron GT限时艺术巡展建筑的委托时,作为建筑师你认为这样的主题性临时艺术空间与传统美术馆最大不同是什么?又是如何理解策划团队THEMiS的策展理念?
在这个作品里,“气流”“能量”“速率”“形态”是最核心的创作灵感,当我们考试测验将这些元素联系在一起时,创造其背后有着更多线索。
▲ 鸟翱翔时在空气中的动力形态,the Flight Dynamics of Birds
▲ 这是一张Auto Union(奥迪的前身“汽车同盟”) Type C Stromlinie赛车在风洞中的历史照片,这款车出身于上世纪30年代。Stromlinie,在德语中是“流线”的意思,表达着奥迪强烈的造型意识。©AUDI AG
A historical photograph of the Auto Union Type C Stromlinie (German for “streamline”) racing car in the wind tunnel. This car, born in the 1930s, expresses Audi's profound styling sensibility.
▲ 不止如此,这款赛车在法兰克福至达姆施塔特的高速公路上创造了人类的极速历史——第一次在普通路面上以406.3kph的速率移动,而当时的飞机时速在200-300kph之间。在奥迪辉煌的历史展台中,这件天下顶峰的科技艺术品,陈说着奥迪与空气动力学的灵感故事。
Further more, this racing car etched a remarkable milestone in human history, tearing through the Frankfurt to Darmstadt highway at a mind-boggling speed of 406.3kph, while the aircraft at that time had speeds between 200-300kph. Inside Audi's illustrious history, this world's pinnacle technological masterpiece narrates the inspiring tale of Audi's groundbreaking advancements in aerodynamics.
本日的奥迪展现着它在纯电美学下的全新姿态。这次展览的主题产品e-tron GT,本身就凝聚了奥迪对付未来出行办法的大胆探索,作为建筑师的我们,很荣幸和奥迪一起将这种探索做出进一步延伸——去探索一种未来建筑的雏形,或者说,去考试测验塑造一辆未来建筑的“观点车”。
▲ 装置设计手绘稿,Design Sketch of the Main Installation © SODA
▲ 装置构造天生图,Structure Design © SODA
▲ 装置分解图,Explosion Diagram © SODA
我们从奥迪e-tron GT卓越的空气动力学设计动手,以数实领悟的办法,将气流涌动的形态化作人们可感知的艺术,用建筑来表达动态的能量之美:曲面实体捕捉气流的美感,动态光效演绎速率的张力。
▲ 装置效果图
Rendering © SODA
▲ 装置顶部的动态数字媒体效果
Dynamic Digital Media Effect © SODA
FRAME:本次展览的艺术作品在布展策展上,给建筑提出了哪些哀求与寻衅?您在设计上是如何回应策展主题的?
这次展览总策划⽅THEMiS以“为进取的能量授予可知可感”为主题约请了不同的艺术家与设计师,作为参与的建筑师,我们认为,建筑是⼈们来不雅观展时,在城市街头第⼀眼看到的作品。
▲ 外不雅观,Appearance of the Pavilion
© 一汽奥迪 & 芭莎艺术
▲ 鸟瞰,Bird View of the Pavilion
© 一汽奥迪 & 芭莎艺术
建筑是艺术空间与城市环境之间的媒介,因此,我们希望它本身就犹如涌如今城市中的一座雕塑,让人们哪怕是在街道远处,也可通过它充满未来感的形状和散发出的动态“能量”,体验到展览主题意图通报给不雅观者的印象。
▲ 夜景下的艺术馆,Pavilion in the Night View
© 一汽奥迪 & 芭莎艺术
▲ 入口,Entrance of the Pavilion © 一汽奥迪 & 芭莎艺术
步入展馆,空间的主色调延续了城市道路的中性灰色,以简洁而富有质感的氛围映渲染展示个中的当代艺术作品。艺术品的动态效果借助形态、光芒和声音实现,因此,空间的设计从形态到光环境都须要根据作品量身而造。
▲ 《形能演进》© 一汽奥迪 & 芭莎艺术
艺术设计团队Todomuta Studio,借由形式与功能的探索,将能量赋形于金属勾勒出的轮廓,呈现e-tron GT形随性能的完美共生。
▲ 《数能共鸣》 © 一汽奥迪 & 芭莎艺术
TUNDRA团队借算法技能营做作声景共振的场域,将不可见变为可见。在这件全息视听装置里,象征性能速率的“光轮”随声音高速旋转并展示出能量的变幻,演绎“速率的绘画”。
▲ 《循能未来》© 一汽奥迪 & 芭莎艺术
由可持续设计的代表人物蔡烈超打造,「马扎灯3.0」将最大略的灯光单元通过矩阵与模块化的构建呈现出理性而诗意的场景,随空间的形态变革进而⽣⻓成⼀个弧⾯的灯光装置。能量延续在作品⽣命的可持续⽣⻓中。
▲ 《完美平衡》© 一汽奥迪 & 芭莎艺术
在展览的中央位置,艺术家张鼎呈现的环形镜面戏院无尽的反射拓宽了物理的空间尺度,灯光与声音的变革则隐喻着驱动创造的无尽能量, 以光现形。
▲ 展览场地,西湖一瞥,West Lake at a Glance
© 一汽奥迪 & 芭莎艺术
FRAME: 您作为建筑师如何平衡理性和想象力?创作中您有哪些坚持的原则?
建筑师就像筑梦师,发挥想象力去营造一个美好图景,再通过理性认知和实行力把想象的场景建构出来。
以是理性和想象力是在不同的韶光起到不同浸染的,建筑师须要的是节制交替发挥这两种能力的节奏。
但无论是对付形态,线条的美学考虑,或是对新技能,材料的创新运用,我们创作时所坚持的唯一也是最极致的目标,是希望引发人们内心深处的感情共鸣。
▲ 人来人往的杭州湖滨步辇儿街,艺术馆连续吸引着浩瀚目光, in the Bustling Hangzhou Hubin Pedestrian Street, the Art Pavilion Continued to Attract a lot of Attention © 一汽奥迪 & 芭莎艺术
FRAME: 建筑与汽车都是技能与美学的领悟,产品功能与美学设计完美领悟的作品在创作过程中要经历若何的历练?
在我眼中,汽车本身便是一个移动的空间,一座运动的小建筑,乃至是我们寓所空间的一种延伸。
如果我们说,一个设计师研究的是人与空间的关系、让人舒适的材料、构造授予的安全性,那么,我们险些无法区分他的事情主体是汽车还是建筑。
这是一个没有捷径的事情,须要花费大量的韶光和精力,去考虑,试错,打磨,当然一点幸运也会很有帮助。
表皮细部, Detail of the Pavilion Surface © 一汽奥迪 & 芭莎艺术
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▲ 外不雅观,Appearance © 一汽奥迪 & 芭莎艺术
▲ 夜晚,当顶部灯带亮起,展馆轮廓也被点亮,The Pavilion under the Ever-changing Luminous © 一汽奥迪 & 芭莎艺术
FRAME: 未来,如何将智能化、数字化理念更好的融入到设计中?
未来的建筑都会是动态的。我们生活的时期,统统都向着更数字化,智能化,交互化的方向发展。而作为人们生活基底的建筑,也一定须要面对这些生活办法的变革而寻求新的存在办法。“领悟”自然成为一个特殊主要的命题,而这种领悟须要从团队就开始,须要有不同行业的专家,在一起紧密的沟通互助,这样才能呈现一个,从体验方案,空间形态,智能交互以及媒体视觉等十全十美的数实领悟的空间。
本日数字媒体的体验上风集中在视觉和听觉感知,如何将他们与人类其他的感官体验领悟在一起,成了一个很显而易见的需求, 例如那些圆润的木制按键,柔和温暖的织物,清新的气味等。
以是我们的设计目标是“人”,是营造尽可能以人为本的体验,以综合感官为目标的,将智能,数字,与我们人类千百年来所熟习的全感官质感最恰当的领悟,将是我们未来设计的最主要方向。
FRAME: 这次互助,有何感想,是否引发出了更多的创意火花?
这是一场艺术与设计的美学对话与探索。艺术家和设计师们以e-tron GT为灵感,以丰富的艺术创造力诠释奥迪品牌的进取能量,延续为进取的能量授予可知、可感的创作初衷。「形能可见」e-tron GT限时艺术巡展开创了一次全新的艺术展现办法。探索功能与美学的共生可能,启示可持续的未来图景,形塑独具人文温度的可感知的未来。
我最感慨的是看到了这辆e-tron GT背后的奥迪设计师及工程师团队,在面对汽车行业能源和数字技能改造的时候,武断的以最积极的态度,不断年夜胆考试测验,去探索全新的最极致的办理方案。
也希望我们团队能更激情亲切的,向更多不同领域的精良朋友学习,更开放的拥抱数字时期带给我们的全新媒介,探索建筑空间前所未有的体验维度。
100年前,勒·柯布西耶倡导“向汽车和轮船学习”,本日,这些令人惊叹的工业结晶仍持续勉励着我们并带给我灵感。