隈研吾所说的五感，即视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉；他空想中的建筑，是能全面调动人的感官来建立人与建筑之间的关联、知足人对建筑所营造的空间和韶光的得到感的。只管这一理念看似抽象而迢遥，但提及几座在北京的建筑，就会让人感同身受——在时尚潮流的聚拢地“三里屯邃古里”，隈研吾主创的一系列建筑设计是其灵魂。在这里逛街没有压迫、裹挟或淹没的觉得，不同建筑的造型、立面色彩、整体变革的节奏感、步辇儿道、建筑与建筑之间的空间呼应都令人舒适，这正是隈研吾设计中对整体空间的设计和对人的关怀的表示。另一座“长城脚下的公社”，其建筑群坐落在巍峨长城脚下的俏丽山谷，竹屋是最为人津津乐道的。在郁郁葱葱的树木映衬下，竹子格栅的屋子似隐似现。个中的点睛之笔是用纤纤细竹隔出的“茶肆”，六面皆竹，悬于水上，透过竹子之间的缝隙可以瞥见长城的烽火台。整座建筑虚实结合，疏密有致的竹墙颇具东方的禅意。“建筑自身存在的形体是可耻的。我想让建筑的轮廓暧昧化，也便是说，让建筑物消逝。”隈研吾说。多年前，隈研吾开始参与对北京这座弘大城市的空间雕琢，他自己在北京的设计事务所，便是由前门一座破败的大杂院改造而成的，既古朴又当代。他说，未来天下的设计将由亚洲来引领，自己已经准备好参与个中。
日本国立竞技场、维多利亚和阿尔伯特博物馆邓迪分馆、虫冢、村落上春树图书馆、织部茶肆、马赛当代艺术中央……在隈研吾的建筑中能听到既有东方的蕴藉和隐秘之声，也有西方的潮流与当代之音。设计师以多元感官的印记，启动与建筑场域的连接、互感与对话，以及对人与自然关系的表明。在展览中，隈研吾以装置《竹涧》再现二心坎深处的“原风景”。用多达一万多支竹条构成的《竹涧》均由可再生、重复组装的构件连接，竹的柔韧与重力形成绝妙的平衡，形成竹的曲线，浮于空中，展现隈研吾关于“自然的建筑”的哲学与生态环保思想。以竹条形成幅度与曲率不尽相同的《竹曲》，其曲线延伸出平缓的螺旋形状，谱写出一场幽美的“协奏曲”。竹的流动描绘着摇荡的螺旋，映照出竹林错落的光影，是属于东方的诗情画意。
在隈研吾看来，只管城市和建筑随着20世纪工业发展让人们的生活丰富而便捷，却让人们离自然越来越远，总有一天五感会被剥夺。“在疫情中，我们被困锁在巨大的混凝土和钢铁森林里，这更使我们意识到拥有五感的自由与生命力是多么主要。正由于是这样的时期，我想在如今重现‘五感的建筑’，营造有人情味的建筑与城市，宛如我们的先祖用自己的双手搭建的屋子那样，有素材的肌理，有风声水响，有叶绿花喷鼻香。”隈研吾说。他在装置《五感的影象》里融入各种各样的作品影象，各式材料的重量、触感、喷鼻香气……隈研吾的想象充满五感的感知。《五感的影象》展示了创作现场的影象片段，通过这些片段可以窥伺隈研吾和他的设计团队充满生命力的想象天下。
隈研吾还在展览中融入了很多引发五感的元素以完善不雅观众的体验——他依照建筑的功能性，用音乐进行演绎和表明，伴随不同的节奏，不同建筑的精神内涵更加光鲜；他利用与建筑对应的喷鼻香氛，用气味触发不雅观众的嗅觉，在不同单元以不同的喷鼻香味勾勒出不雅观众影象中对付建筑和味道的链接；他以自己建筑作品衍生出数字多媒体作品，用空间投影的办法呈现自己在设计中对弱化造型、材料运用、空间构造等方面的巧思，也将自己关于人与自然、建筑与自然关系的哲学思考以视觉措辞展现给不雅观众。隈研吾说：“每个建筑都有其独特的气味，本日这个建筑也散发着我的个人气味，以是我认为我们即将迎来一个‘五感建筑’的时期。”
茶肆景不雅观装置（实景仿照） 隈研吾建筑都邑设计事务所KKAA供图
入口装置（实景仿照） 隈研吾建筑都邑设计事务所KKAA供图
入口装置《竹涧》细节 隈研吾建筑都邑设计事务所KKAA供图
入口装置《竹涧》细节 隈研吾建筑都邑设计事务所KKAA供图
竹 隈研吾建筑都邑设计事务所KKAA供图
作者：中国艺术报 宫剑南
