悉尼将在2030年建成4条全新的地铁轨道,近日揭幕的正是个中第一条——悉尼都会城和西南线(Sydney Metro City and Southwest),同期落成的还有同等重量级的悉尼中心火车站改造更新项目。

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这条千呼万唤始出来的项目,背后藏了多少惊喜?明星设计师与艺术家加持的车站设计,用如何用艺术环抱空间,引发人们的感情?

作为METRON联合体的一部分,在这次铁路大升级的工程中,Foster + Partners作为首席设计公司完成了悉尼地铁市区和西南线五个车站的初步设计,包括克罗斯内斯特站、维多利亚十字站、巴兰加鲁站、加迪加尔站和滑铁卢站。
个中巴兰加鲁站和加迪加尔站已经正式投入。

在巴兰加鲁站,Foster + Partners选用了展现极致调性的分体砂岩(split-face sandstone)。
在此背景之上,艺术家Khaled Sabsabi的7尊树状铜钢构华美装置“In Time We Shall”更为其增光添彩。

加迪加尔站,则与Cox Architecture联合设计用强化混凝土板与铝管的组合创造出超当代空间。
车站内灵巧氛围也来自于色彩点缀:艺术家Callum Morton创作的瓷砖拼贴作品“The Underneath”,奥妙利用高下行电梯正对的空缺墙面空间,布局出平面3D的童话感入口。

悉尼中心车站由Woods Bagot与John McAslan + Partners联合设计,既看重都雅又兼顾实用,旨在打造百年地标级别的车站空间。
车站新建的330吨、80米跨度“曲棍球”形屋顶,如钻石般悬浮,最大化引入自然光。
"皇冠上的宝石"观点设计以玻璃钢筋混凝土墙壁展现出强烈的动感与力量。

为了激活地下空间,悉尼地铁还约请空间视觉艺术家Rose Nolan在地上画出了一条“巨型跑道”,带给乘客满满的新鲜活力。
艺术家还创作了位于地铁出口处的墙壁立体装置“钟楼”,致敬了悉尼当地钟楼的百年建筑艺术遗产。

新地铁线上最繁忙的车站之一,马丁广园地铁站约请英国明星事务所Grimshaw Architects进行创作,简约理性中蕴含着宇宙风的张扬,展现着英式创意的风格最强音。

这座车站的另一大设计亮点是由参展获奖无数的澳洲艺术家Mikala Dwyer主导创作的一系列装置艺术。
这些色彩斑斓的艺术品彻底激活了空间,彻底冲破了通勤步道空间固有的无趣沉闷印象。

“Continuum”雕塑系列的第一章节,分散在空间中的彩色装置,墙壁上的釉面画以抽象几何暗示火车的运动。

“Continuum”雕塑系列的第二章节,以莫比乌斯环为灵感,抛光不锈钢面展示着流动幻变的奇迹,也映渲染下方的人流。

位于地下空间的装置“Shelter of Hollow”(空洞庇护所),有机形态灵感源于自然,以悬浮的形态暗示韶光的流逝。

设计团队为Martin Place Metro Station特殊创作的光影艺术装置“Milu Giligu”,给隧道增长了无穷意见意义。

在当代城市方案理论奠基人凯文·林奇看来,交通枢纽空间是一种极具代表性的城市地标。
《居上LIFENESS》精选6个前沿明星事务所设计项目,共同领略技能与艺术合二为一的构造之美。

Toranomon Hills Station Tower是OMA在东京首次自主设计的大型建筑工程。
这座49层的塔楼项目由重松象平卖力,其底层空间通往东京地铁日比谷线虎之门站。
塔楼底部拥有一个与城市融为一体的界面,使车站成为了真正意义上的交通+生活综合体。

塔楼的底层空间利用两片折板塑造了室内空间和外部环境的关系。
向不同方向伸展的两块折板分别代表着日本皇室建筑的传统,与指引人们欣赏天涯线上六本木的景致。

奥运前夕正式通车的“大巴黎快线”14号线的每个车站,都有一位艺术家和一位建筑师协同事情。
隈研吾设计的关键站点Saint Denis Pleyel,以"多感官的空间序列"为灵感,再次展现了他对材料韵律与空间层次的强大把控能力。

这条被誉为“城市艺廊”的巴黎地标级地铁线路还将在未来几年陆续迎来十余位艺术家的空间装置作品,预示着巴黎真正得以匹配天下级大都邑地位的强大文化传染力。

位于Saint-Denis Pleyel地铁站内的装置艺术《Les Dionysian Venuses》,包含有14种色调的108座维纳斯雕像,预期在2026年正式搭建。

位于Aéroport d’Orly站的艺术品Strates Urbaines,由11000片葡萄牙传统Azulejo瓷砖拼接而成。

位于Thiais-Orly站的卫星般悬吊的四座报时装置,隐喻着天体运动与流逝的韶光。

UN Studio试图用一种多维度营造的手腕为卡塔尔地铁带来新的身份。
设计团队取灵感自卡塔尔古代建筑中能够将自然光引入室内的拱形元素,创造了一个厚重、平衡、明朗的新型轨交空间。

从古波斯沙漠旅舍(Caravanserai)中汲取灵感,设计团队提倡一个随处可以休憩、可以聚拢和社交的慢速车站空间。
与坚固的砂岩外壳相反,车站内饰采取具有虹彩光辉的贝母材料,像珍珠般颗颗并联。
美与实用兼具,亦是对古老神秘的卡塔尔建筑传统的致敬。

Schafbergbahn车站是位于奥地利小镇Saint Wolfgang的历史火车站,始于 1893 年,做事着奥地利最陡的蒸汽齿轨铁路。

建筑物用奥妙而纤细的构造使之与景不雅观融为一体:无论是折叠的形态,还是钢木交错的极简氛围,都使全体车站空间形成如浑然天成的山中之屋一样平常,化作令人安心的休憩之所。
空间的处处细节流露着以人为本:售票、展览、商店、餐厅、活动区的空间均领悟在精细的构造层次之下,使所有的旅者都能忘怀怠倦,沉浸在清新悠长的山间光阴之中。

由ATENO天诺国际设计创始人孙建华以及团队改造的厦门地铁五缘湾站3号口,其设计灵感来自闽南红砖建筑印象,以当代性和戏剧性手腕,利用3D模型技能手段,把在地元素转换成海湾的特色,因此有了连绵不断的波浪、赤色激流的形态,呈现出艺术造型。

艺术家苏武的面具系列雕塑,配置家居生活场景展示,冲破固有城市地铁口的形象。
让这里不但是一个经由性的交通节点,还被授予了叙事性和更加丰富的表情,除了在地性表达之外,还有人与人、人与场景不同的链接和碰撞,产生新的故事、新的都邑文化。

Woosh/Marsh在澳大利亚Coburg市全新揭幕了两座社区形式的地铁站。
设计师考试测验诉诸一种古典建筑的形式措辞,为通勤者营造一种有仪式氛围的抵达感。

宏伟的拱形窗户透入天光,旅行者在游走中将自然而然地感想熏染到韶光的流逝。
在一天的不同时候,体验也是流变的。
而一同被更新的另一座车站Moreland则选择了一种更大胆的空间位移方法:进入车站的大型台阶近乎悬浮在景不雅观花园上,天生了一个科幻电影式的未来感空间。