悉尼歌剧院，位于澳大利亚悉尼市区北部的便利朗角，1959年3月动工建造，1973年10月20日正式投入利用，是享誉天下的地标式建筑。
歌剧院设计方案征集活动始于1955年9月13日，由澳大利亚新南威尔士州州长向环球建筑师发出约请。历时近两年，竞赛一共收到了来自32个国家的233件参赛作品，终极丹麦著名设计师约恩·乌松赢得了设计竞赛，“贝壳”式造型成为建筑史上经典之作。
建筑大师约恩·乌松
被履行的方案，无疑是幸运且独享尊荣，“落选”的方案则永久勾留于图纸上。悉尼歌剧院那剩下的232个方案，成为被淹没于历史的建筑构想。
2019年，澳大利亚预算直达公司（Budget Direct）与NeoMam Studios互助，为悉尼歌剧院竞赛的个中七个精良方案还原了方案效果图。它们呈现了半个多世纪前，建筑师们对彼时建筑艺术的思考，以及对未来方向的探索，虽与建成机会失落之交臂，却不乏具独到之处。
七座图纸上的“悉尼歌剧院”
方案一
设计：费城互助小组
该方案灵感源自“海螺”，以混凝土为紧张材料，形成坚固的螺旋构造。功能与形式兼具的造型、契合基地的设计，让该方案赢得当时竞赛的第二名，饱受赞誉。
费城互助小组是由费城七名设计师组成的临时团队。只管方案没有履行，但费城团队在这次亮相后便连续互助，成立了屡获殊荣的gbqc建筑事务所。
方案二
设计：Paul Boissevain 和 Barbara Osmond
建筑师Paul Boissevain、Barbara Osmond 分别来自荷兰和英国。简洁方正的“盒子”造型，尤其建筑的人性化尺度、长廊、步道给评委们留下深刻印象，终极赢得竞赛第三名。
虽该方案看来有些守旧，却绝不“过期”，纵然在当下，我们依然看到附近的设计。如法国建筑师让·努维尔为上海设计的浦东美术馆，同样临水而建，方正形体、全玻璃立面，以及建筑的艺术类型，都延续这一风格。
方案三
设计：S. W. Milburn 及互助伙伴
同样是“矩形”设计，该方案的特点是将长廊塞进了楼下，并在屋顶上设置一块直升机护垫来应对紧急须要。
方案四
设计：Peter Kollar 和 Balthazar Korab’s
该方案由四座不规则的体块组成，建筑的虚实比拟、视觉节奏赢得评委们讴歌，评价方案是“非常闇练的设计”。
方案五
设计：Vine 和 Vine’s
英国公司Vine设计的歌剧院具有“工业风”特点，红、黄双色光鲜，户外空间充足，水边广场平行于海面。该方案被反对的一大情由是，评委认为设计成两个听众席无疑太多了。
方案六
设计：Kelly 和 Gruzen’s
由凯利（Kelly）和格鲁岑（Gruzen）组合的美国小组，以入口具有拉斯维加斯风格为特点，试图给悉尼带来他乡风情。
方案七
设计：尤金·古森
尤金·古森并非专业建筑设计师。他是悉尼交响乐团的指挥，也是新南威尔士州音乐学院的主管，更是发起建造歌剧院的关键人物之一。
他的方案领悟了浩瀚古典符号，具有强烈的多元文化性。由于他在政治上举足轻重的影响力，这一方案在当时履行的可能性很大。不过，这一方案严格来讲并没有参与竞赛。
通过这7个方案的比拟，约翰·伍重“离经叛道”的反传统构造方案当选定为终极方案，在有时中有其一定的成分。它的意义不仅在于无与伦比的设计和建造，卓越的工程造诣和技能创新，更是一个大胆而富有远见的实验，对20世纪末的新兴建筑产生了持久的影响。
2007年6月28日，悉尼歌剧院被联合国教科文组织列入《天下文化遗产名录》，作为20世纪建筑的精品，该建筑是一个归属于全体社会的伟大艺术纪念碑和雕塑像。
