MORE Architecture 设计的银杏馆是一座位于中国嘉兴银杏树覆盖的岛上的创新型新博物馆。博物馆的灵感来自当地村落落的 DNA,约请游客溜达个中,探索不同的部分,就像探索一个小镇一样。因此,它领悟了两种传统的博物馆类型——导览博物馆与自由平面博物馆,创造了一个具有“流动空间”的平面图。朝向周围的水和景不雅观,与周围的水和景不雅观的联系产生了文化和艺术之间的深厚关系。博物馆外不雅观朴素,其材料强调了这一点:现浇混凝土。
博物馆热潮 - 过去十年,中国经历了一场“博物馆热潮”,不仅大量标志性博物馆建成,而且范例博物馆的规模也大幅增加。银杏画廊是这一征象的解药:一个简朴而繁芜的博物馆,艺术和自然融为一体,形成一种身临其境的体验。客户的目标是让艺术成为"大众年夜众生活的一部分,特殊是在当代艺术领域教诲儿童。为此,博物馆还设有礼堂、阅览室和事情坊空间。针对这一委托,MORE Architecture 在对中国当代博物馆进行广泛的学术研究的根本上,在内部制订了需求清单。
空间体验,小规模 - 从类型学角度来看,建筑师希望创造一种创新的博物馆体验。受村落庄背景的启示,MORE Architecture 将博物馆设想为一个可供探索的“村落落”。范例的浙江村落落的 DNA - 规模小,空间网络繁芜且大小不一 - 是这座博物馆的真正灵感来源。通过将两种传统的博物馆类型 - 传统的“勾引式”路线和“自由流动”操持 - 领悟到一个博物馆中,建筑师创建了一座具有“流动空间”的建筑,游客可以在个中探索并选择自己的路线 - 辛克尔老博物馆与密斯的新国家美术馆相遇!
这种领悟创造了一座博物馆大厅相互连接但又奥妙区分的建筑。它为策展人创造了以各种办法讲述故事的机会——通过连接或断开展厅。但更主要的是,它许可参不雅观者探索……
朴素的材料——在银杏画廊的设计过程早期,我们就意识到朴素的博物馆设计也须要朴素的材料利用。因此,建筑师决定专注于博物馆的空间品质,限定材料的数量,从而减少运输、建筑垃圾、包装等。MORE Architecture 为整座建筑利用了一种材料:现浇混凝土。博物馆的构造由实心混凝土墙构成,支撑跨度达 17 米的弧形混凝土板。浇铸由脚手架和粗糙的木板制成,水平放置——图案由建筑工人决定。乃至弧形板也是用这种低技能方法浇铸的。木板浇铸在建筑的立面、墙壁和天花板中创造了节奏和纹理。“粗糙”的混凝土与光滑的绿色铝制竖框以及室内温暖的山毛榉细节和家具相结合。
内部和外部 - 建筑师将建筑的南立面设计得较为封闭,而将北面打开,以创造间接的自然光。展厅从南向北逐渐增大,高度也逐渐增加。它们由东西走向的“街道”连接,从而引入自然光。波折的屋顶过滤了进入的日光。此外,建筑师希望建筑的参不雅观者能够体验到建筑与景不雅观、内部与外部之间的柔和过渡。与景不雅观的互动对付该博物馆的设计和体验至关主要:博物馆坐落在一个岛上,走近博物馆本身便是一种体验。穿过博物馆后,这种体验将连续下去,由于展览从雕像花园开始,由于该岛也可用于户外展览。一系列波折的小径吸引游客探索岛屿。一座波折的桥从岛屿边缘延伸到湖面,让游客可以“在水上行走”。博物馆内部面向风景和湖泊,让游客不断在艺术和自然之间取得平衡。