今年的樱花你欣赏过吗？看着樱花成长、绽放，然后粉赤色的旋风般飘落，这天本每年春天都会做的事情。
用这种自然奇不雅观来创造全体国家（乃至环球）的庆典，这天本文化中非常奇特的东西。而在这些树下吃喝的背后，隐蔽着某种美学理念--捕捉当下的短暂美。在艺术、建筑、音乐--以及日常生活中，都可以看到它的身影。
在茶道中品茶；摆放季候花卉，在屋内沉思你的禅意花园；欣赏一个微微波折的老花瓶的优雅；让生活的许多方面都成为一种审美体验。
日本美学的特点
日本美学与西方美学的不同之处在于，日本美学认为，要欣赏物体的美，每每须要对物体缺少实际的目的。
在日本，美学已经成为日常生活的一部分。特殊是禅宗僧侣，他们遵照高度审美的生活办法，认为这有助于达到精神上的觉悟。
日本美学的另一个特点是美学范畴的多样性及其丰富的含义（物哀、诧寂、幽玄、渋い等等）。每一种审都雅念不仅描述工具，而且还描述它周围的气氛，它所创造的不雅观者的心情。因此，一种审美体验很随意马虎与他人分享。与西方不同的是，日本艺术家每每把“我”，也便是他们的个性打消在作品之外，专注于他们希望引起不雅观众的心情和感情。这样一来，欣赏作品就成了作者和不雅观众的共同体验。
千住博
建筑自热人文关联之美
日站君这次精选了10个当代建筑及室内设计案例，把日本审美意识使其成为一种空间媒介，着眼于自然与人工的界线，让我们一同来感想熏染这种魅力！
·水御堂·安藤忠雄·
本福寺水御堂，安藤忠雄设计的当代佛教建筑经典。
传统的佛教殿宇后是赶过地面的莲花池塘，楼梯伸入地下彷佛逐步潜入水中。
回廊光芒由暗转明，宛如佛法渐渡。
末了彻底引入天光，刚好把佛像身后照亮。朱红的色调持重俏丽，隐喻佛教极乐世界，加深了对礼佛的崇奉。
·直岛地中美术馆·安藤忠雄·
地中美术馆，位于日本直岛，是“净水混凝土墨客”安藤忠雄2004年完成的作品。
紧张以混凝土、铁、玻璃以及木材为素材，以极简的办法设计完成，大部分建筑建在地下。
全体美术馆大面积采取自然光，因此，明暗格外分明。一如安藤忠雄的其它作品，模糊透出一种日本的禅意与美学特性。
·东京根津美术馆·隈研吾·
日本东京根津美术馆，位于Omotesando大街，这片地过去曾是根津家族的私人住宅。
较低房檐的分层瓦片屋顶继续了美术馆的原始样貌，并折衷了新建筑与花园之间的关系。
美术馆内部被柔柔的来自青岛的珊瑚灰石包裹着，石头与竹林传达着相同的信息，并且将花园引入房檐的深深阴影中。由隈研吾设计完成。
·轻井泽的千住博美术馆·西泽立卫·
位于有“东京后花园”之称的轻井泽的千住博美术馆是2010年普利兹克建筑奖获奖者之一西泽立卫与天下有名的日本艺术大师千住博互助设计的，收录了艺术家从1978年至今的大部分作品。
这座建筑与周围的自然景不雅观融为一体，并利用一系列的采光井设计创造出一个全自然照明的绿色空间，就犹如在森林中行走一样。
·日本鹤岗市文化馆·妹岛和世·
全体建筑环绕一个中央礼堂支配，所有功能都分布在一层，使全体建筑内能够自由流利，每个功能都开放易达。
充满雕塑感的白色面板遮盖着建筑的钢框架，彷佛是景不雅观自然流动地延伸。
·京都安缦酒店·KERRY HILL·
京都安缦充满禅意的景不雅观，迂回林间的石径，布满苍苔的石基，为度假酒店的建筑定下蕴藉又感性的基调。
正所谓“大象无形，大音希声，大道至简。”若不是对细节的完美把控与刻画，对当地文化风格的仔细专研，对设计与做事的无缝对接的完美哀求，对材料的严苛讲求，何来所谓的至简至美。
·埼玉县狭山森林教堂·中村落拓志·
日本狭山森林教堂坐落在自然环境中水与森林之间的一块三角形空地上。设计师创造了一个能够表示出森林存在的空间，通过倾斜的墙壁来避开表面繁茂的树枝和树叶。
这也形成了日本传统的Gassho风格建筑，它是由两个斜梁相对摆放，形成一个立体构造并能够向各个方向发展。
屋顶覆盖着由工匠手工制作的纹路清晰的铸铝瓷砖。当人们在这个温馨的小空间祷告时，就彷佛是这个小空间是从全体建筑体等分离了出来一样，觉得建筑也在祷告。
·京都柏悦酒店·TONYCHI·
柏悦与季裕堂携手，将日本古老的高等艺术、京都的独特文化，化用为京都柏悦酒店的装饰措辞，并以当代优雅展示。
酒店与标志性的地标和寺庙，精神花园和自然的四个时令融为一体，是一座建筑宝贝，被设计成被薄雾和玉轮照亮的范例旅社，将当代遗产与激情亲切好客融为一体。
·广岛丝带教堂·HIROSHI NAKAMURE＆NAP·
位于日本的丝带婚礼教堂通过两个相互缠绕的螺旋楼梯实现了独特的建筑形式。两个楼梯相互支撑的分外构造即作为建筑承重又具备利用功能。
设计师将楼梯授予丝带的寓意，丝带交织就像两个生命相互扶持。
此外，建筑外部利用钛锌合金材料，这种材料抗海风侵害，柔韧性好且可波折，也象征着婚姻长久忍耐，坚不可摧。
·日本栃木县水上公园·石上纯也·
不规则的圆弧池塘和小路，打造了当代版的世外桃源。阳光经由多变池塘反射后的光，与高矮不同的树营造出了梦幻的光影场景。
小路上还放置有大小不一的小石板，以勾引人们提高的方向。冬季到来，则是一番冰雪天下的萧瑟样子容貌。人在个中行走，留下的脚印也算是景致的一部分。
石上纯也创造了一种全新的自然形式，证明了人为设计的自然也可以美如画。
通过对以上案例的理解，这些建筑常日取材自然，因时制宜的建造，追求一种建筑与人的交互，与自然的领悟。
建筑和环境、人文之间的关联性之以是美，不是由于它们完美契合，而是由于它们的不完美、且永恒。
日本美学强调的是物体周围的氛围，是它们唤起我们的感想熏染。在美学工具的包围下，沉思自然，是一种放松和享受生活、感想熏染当下的办法。而如今，被繁忙的日程和不断涌入的信息所淹没，这大概正是我们须要重新创造自己的地方。
