文艺复兴期间的威信人士对古代建筑的丈量在阐明上有很大的差异，尤其是由于绘图员被困在他自己时期的绘图习气中，正如对记录同一建筑时，表现出不同研究中表明的那样准确。
因此，文艺复兴的全体进程从一开始就被关于差异性所打断。
在实践中不雅观察古典建筑的差异性并不困难，由于文艺复兴期间贯穿着一股可以辨认的思潮，对英国文艺复兴期间建筑影响最大的意大利威信很随意马虎被辨认出来。
在我看来，任何这类剖析都必须从马尔库斯·维特鲁威·波利奥开始，维特鲁威是奥古斯都天子统治期间的一名罗马建筑师，他向天子奉献了他的关于建筑和建筑的综合性著作《建筑指南》，我们对他的职业生涯或他设计的建筑一无所知，但他的书因其范围而引人瞩目，这本书的核心是一篇关于建筑秩序的论文，涉及城市方案、公共卫生、建筑材料、建筑、天文学和占星术以及战役引擎设计的各个方面。
维特鲁威详细论述了它们的比例和组成部分的设计，以及它们在不同类型建筑中的利用办法，他把多利安式、爱奥尼亚式和科林斯式归为三大柱式，而把托斯卡纳式分离出，将其作为一种村落庄风格的珍品。
在维特鲁威对修道会的描述中，他常常提到他们的希腊先人，无论他或他的同时期人是否访问过希腊，他们都有足够的证据证明希腊古典建筑在意大利南部和西西里存在很多，他们绝不疑惑希腊对古典建筑发展的贡献。
维特鲁威是唯一保存下来的罗马建筑文本，只管学者们后来嘲笑他平淡的风格或浮夸的说话，但我们非常幸运的是，唯一的幸存者就该当是这样一部全面而又有说服力的论文。
事实上，维特鲁威是如此的全面，以至于他成为了早期文艺复兴作家的一种衡量标准。
毫无疑问，阿尔贝蒂·利昂纳·巴蒂斯塔写的第一部文艺复兴期间的巨著《建筑论》，在风格和内容上都非常模拟罗马作品。
《建筑论》是由十本书组成，并显示了同样的根本发扬其罗马先人的精神，订单非常详细地描述到，它是包含了作为一个单独订单的复合股料的最早标识。
赛里奥作为我的第一个文艺复兴期间的榜样，他从17世纪开始出版的五部建筑书本，包括了第一个展示订单以供比较的图版，他用这个图版作为他第四本书的先容，个中详细描述了五个订单，并通过生动的例子选集来解释，这些例子是来自古董以及他自己的想象。
赛里奥是第一个伟大的编纂者，大概奇怪的是，他的图版每次只画到一半，就能确定他们的进展的性子，五个订单虽然有点随机，但总高度和列直径都不变。
赛里奥在对维特鲁威戒律的忠实和对秩序比例稳定发展的渴望之间徘徊，创作了一系列作品，正如图版所示，这些作品在我们眼中显得矮胖，但在我的下一届意大利图版的事情中，订单已经达到完备成熟。
贾科莫·达·维格诺拉(1507—1573年)出版了他的《建筑五重奏》，安德烈亚·帕拉第奥(1508—1580年)于大约八年后也出版了他的《建筑五重奏》。
维格诺拉的作品采取高质量的铜版画，坚持在每一个订单中精心处理所有零件的关系，而帕拉第奥以同样简洁的笔墨，在他的第一本书里把订单的描述和各种关于建筑和建筑材料的注释混在一起，他彷佛急于开始运用他认为更有趣的描述。
古代和维格诺拉自己的例子霸占了书的大部分，帕拉第奥对伊尼戈琼斯的影响，对英国文艺复兴有着分外的意义，另一方面，就气质和实际建筑效果而言，维格诺拉对威廉·钱伯斯爵士的吸引力要大得多。
除了这些伟大的意大利理论家之外，还包括斯卡莫齐，由于他的论文的17世纪英文版是我最早打仗到的平行版本之一，虽然部分是为了衬托他的前辈。
文森佐·斯卡莫齐(152—1616)在去世前一年出版了他的《建筑通论》，他是帕拉第奥的学生，帕拉第奥的影响在他对命令的阐明中是显而易见的。
与此同时，文森佐的贡献紧张是学术上调和与数论的结果，正如图版所示，他的命令是我所有例子中最风雅和丰富的。
我增加了克劳德·佩罗特来代表法国文艺复兴思想的伟大传统，在所有的理论家中，是佩罗特将全体修道会的事务提炼为最合乎逻辑和不可改变的形式。
虽然受三重模块系统的严格掌握，但他的命令无情地向上行进，柱子长度和基座高度均匀分布，在威信人士中，只有他保持他的柱顶高度恒定在两个直径，结果是他的复合柱比其他任何柱都高，远远超过其叠加的柱顶的大小。
在英国理论家中，我选择了两位，吉布斯和钱伯斯，他们比拟于雷恩的学生更加精良，埃姆斯·吉布斯在70年代出版了一本关于修道会的书，这本书与以前出版的任何书都大不相同，除了其完备原始的比例方法，它避开了所有的起源，神话或其他方面的参考，并仅限于辅导读者在设置的订单、其组件及其赞助元素。
埃姆斯·吉布斯出版的书本并不自称是一部哲学或美学著作，而仅仅是一本实用的教科书。
这本书紧张基于建筑的几个部分来声明，这是最靠近我试图制作那种大略的教科书，此外，它在我的心中始终霸占一席之地，由于这本书是我第一次复订定单的例子，并教会了我如何设置蜗壳和圆柱的缩减。
我末了的理论是威廉·钱伯斯爵士提出的必须承认携带更大的知识重量，他令人钦佩的著作《民用建筑论文》在我看来是所有平行订单中最完美的。
在《民用建筑论文》书中，钱伯斯阐述了比例原则，并引用了大量早期威信的资料，这些威信他都非常熟习。
威廉·钱伯斯坚持在须要的地方从众，但许可在阐明命令时有很大的自由度，并不试图隐蔽自己的偏好，在他以为训斥要在合理的地方训斥，但总是尽可能为他的关键选择供应客不雅观情由。
这本书很好地平衡了历史和神话的参考，每当我们以为钱伯斯变得沉闷或教条，他就用机警的讽刺来救赎自己，书中的描述和他们的专业之间也保持了良好的平衡，这本书同时也是一本精美的插图册。
这些便是我研究文艺复兴期间古典建筑的导师——维特鲁威在罗马，塞里奥，维格诺拉，帕拉第奥，斯卡莫齐在意大利，佩罗在法国，吉布斯和钱伯斯在英国。
我首先准备了一系列的数学表格，列出了每个订单的比例。论文图画紧张是从这些威信的理论上得知出来的，以是这些画风格统一。
当然，我时时会参考原作的插图，有了摆在我面前的五个成品画作，我就可以比较随意马虎地决定每一副画作的比例，我希望读者能理解威信们选择的缘故原由，纵然他们不同意。
就像钱伯斯谢绝绝对的、不变的秩序比例的空想值，由此可见物体的效果，他说“不是由视觉器官上的图像单独产生的，而是由一系列的推理和想法的关联产生的，印象深刻并辅导大脑做出决定。“
完美存在于两个极度之间，而强力的效果是通过向它们靠近而产生的，所有这些艺术的规则都方向于指前程争释，我一贯努力，在选择和完善我的五个订单的比例，遵照钱伯斯的建议，选择两个极度之间的中间路线。
古典建筑的美感，对付如今的建筑学仍有无穷的启示，文艺复兴期间更是让建筑学达到了惊人的都雅，对后世产生深远影响。
