古代中国,色彩是神圣的彰显也是礼制的标识。
清代统治者重视利用色彩建立秩序和礼仪,而清代服色制度经由一百余年的发展,到乾隆朝逐渐完善,既深入汲取了中华文化的哲学和礼制,又领悟了满、汉、蒙、藏等民族文化。
清代继承了明代诸多工艺遗产,将古代丝绸传统推向另一高峰,并树立了新的风尚。
6月21日起,“国采与宫色——清代宫廷织绣衣饰色彩展”在嘉德艺术中央呈现,展览集中展示近百件珍稀清代宫廷织绣衣饰展品,近九成展品皆为首次展出,力争全方位展示中华传统“高定衣饰”的巧夺天工。

展览现场

服装传统建筑设计案例 知识问答

清初的喷鼻香色、康熙朝的天青、乾隆朝的福色、清中期的玫瑰红,以及清末的青莲紫等代代不息。
清代宫廷服色不仅制度特殊完备,而且盛行色尚不断变革翻新,呈现出丰富的历史面貌。

展览现场

据悉,展览分为五个单元呈现,不同的展陈单元以不同的色彩区分,每一单元紧张先容一种色系,以及这一色系的清宫衣饰。

如以“光亮磊落”命名的单元,展示的为黄色的衣饰。
在中华五色系统中,五行、五方、五色形成对应体系,黄色被定为中心之色,成为至尊之彩。

展览现场

帝王所用的黄色通亮温暖,是高可见度的色彩,显赫辉煌。
隋唐期间、黄色已成天子常服衣色,而作为帝后专用服色写入制度始于明代。
自东北后金建国期间,努尔哈赤就沿袭明制,将黄色作为汗王的专有之色。
于是,作为帝王隆兴的背景色,黄也被史官粉饰在历史传说中。

明黄色缂丝金龙纹女夹朝袍

清初黄色虽然确立了尊贵的地位,但色调、色名都还不很确切,索性将黄色系中的秋喷鼻香色、米色、鹅黄、柳黄等一并归入臣民禁用之例。
随着王朝巩固和生产工艺复兴,服色制度才愈趋明确。

清代服色的等级体系最明显地表现在内宫皇后、妃、嫔的服色上。
饱和度、纯度、明度最高的明黄,属于天子、皇后和皇太后利用。
次一级的杏黄和金黄,加入了另一主要的等级色——赤色,降落了明度。
而再低一级的喷鼻香色则是领悟了绿彩的黄绿色,喷鼻香色的色域很宽阔,在清宫衣饰中运用多,最显文雅。

杏黄色纱绣蓝龙纹女夹龙袍

喷鼻香色缎绣彩云金龙纹女夹龙袍 乾隆朝女吉服袍的标准形制。

展览的第三单元聚焦于青色。
中国靛染历史悠久,在古代植物染工艺中成熟最早,而靛蓝又是天然颜估中固色力最好的,经受岁月的磨洗后,在众彩消褪中仍保持靓丽。
靛蓝也自然得到了关外女真部落的青睐。
通过贸易,大明的毛青布、翠蓝布成为满洲最常见的衣色。
清人非常喜好蓝色,乃至会将龙袍上的龙纹主体纹样染蓝,三蓝晕色也成为近代最有生命力的配色风格。

宝蓝色直径纱绣彩云蜡龙纹袍料 袍底料和绣线都用色雅正,纹样可称清中期经典

比月白、宝蓝等色更深奥深厚的是青色。
明代所谓青色大约为深蓝色,而清代所谓“青”调更趋深邃。
《大清会典》不断完善后,石青被定为官服礼制中最紧张的色彩,而天青、红青、元青等也屡见宫中穿衣档奏销档和贡单中。
可以说,清代最有代表的衣色正是生生不息的青蓝,其凝重、坚毅、深奥深厚、典正而有力,正可改用古人对太史公函章的赞颂来形容:青深雅健。

石青色团龙纹暗花缎夹常服褂细节

石青色金龙纹妆花纱男夹朝袍细节

四季流传,清宫衣饰的衣色也极为多样。

酱色

紫色

关于本次展览,故宫博物院副院长朱大作先容,本次展览首先专注于色彩。
色彩在中国传统文化中具有丰富的象征意义,不仅反响了天人合一的哲学思想,还表示了传统礼仪制度和社会秩序。
清代宫廷在色彩的利用上,不仅汲取了中华传统文化的精髓,还领悟了满、汉、蒙、藏等多民族的文化特色。

其次便是展品具著名贵性与稀缺性。
因织绣衣饰类文物的材质薄弱、颜色易褪,对其的保存与展示都极具寻衅。
这次展览展出了近百件织绣衣饰类文物,个中近九成的展品是首次与"大众见面,展现了清代织、染、绣、缂、绘等工艺等高等工艺的时期风貌。

各种工艺的清宫织物

在织物上呈现多彩的图案,常日有染织、刺绣、印染和笔绘四种工艺,清宫彩服上都有运用。
而传统服装以多彩的锦、绣、缂工艺最为贵重。
清代,多重组织的锦在服装上崇高地位被妆花织物和缂丝工艺取代,刺绣也是宫廷衣饰纹彩最紧张的工艺。

各种工艺的清宫织物

各种工艺的清宫织物

清代宫廷用锦以宋式锦为风雅,以洋锦为时尚,以花锦为绮丽,而以金锦为荣华。

锦装遍布宫室、戏台、佛堂、书斋,荟萃于收藏珍玩的库房。
清代锦继承明锦,在康、雍、乾三朝天子督匆匆官营织造存心的经营下,创新颇多,逐渐形成了清代织锦的独特风格和新的时期面貌。

清宫衣饰上利用的金银彩绣

沈阳故宫博物院党委布告孟繁涛先容,沈阳故宫博物院以其光鲜的汉、满、蒙、藏等民族特色的宫殿建筑和院藏的织绣、字画、家具、珐琅器等宫廷艺术品而有名于世。
近年来,沈阳故宫博物院基于其研究体系打造的“金玉满堂——沈阳故宫博物院的奢华典藏”等展览,受到了公众年夜众的普遍欢迎。
这次沈阳故宫博物院积极参与的“国采与宫色——清代宫廷织绣衣饰色彩展”是色彩斑斓的视觉盛宴,也是展示清宫织绣衣饰深厚秘闻的文化盛宴。

来自沈阳故宫的金胎穿珍珠手镯 婉容旧物

嘉德艺术中央总经理寇勤在采访中先容,这次展览的技能难度也是前所未有的:由于织绣衣饰类文物对展陈条件的哀求极高,嘉德艺术中央团队曾与故宫博物院的专家们反复磋商、研究此类展览的分外展陈设计及安排。
展柜不仅须要24小时恒温恒湿,还需采取分外展陈灯光技能,以确保文物始终处于最佳的保存环境中;此外,嘉德艺术中央投入了大量资源,定制了能够展示织绣衣饰类文物全貌的分外展柜,使不雅观众可以360度欣赏到精细富丽的展品。

现场展陈

现场展陈

在光阴悠长的磨洗中,丝织品作为蛋白纤维文物,织物的天然染色作为文物承载的主要文化信息,极易褪损。
只有像宫廷这类大宗收藏或能超过久远的岁月。
故宫博物院珍藏的这一染织遗产极为宝贵,唯有走进展厅,才能看到宫廷传统织绣衣饰的“臻彩”和“真色”,真正领会到中华传统植物染末了一季的繁华。

展览现场

据悉,展览由故宫博物院和嘉德艺术中央联合主理、沈阳故宫博物院特邀支持,将持续至9月22日。