本次宣讲活动由设计进化主理，中国室内装饰协会（CIDA）辅导，腾讯家居｜贝壳计策互助，华耐设计基金支持。
徐梁
2020金腾奖年度别墅空间 · 金奖得到者
中国80后设计代表人物
梁筑设计事务所品牌创始人兼设计总监
演讲精选
本日来到这里，我想我把我所见、所知、所闻、所感、所获，都分享给大家，让这些好的履历能为我知、你知、他知。
自我定位
我们是谁
我们是谁？大家也可以问一下自己，你是谁？你是设计事情者，设计师，还是一名精良设计师？我以为这三个角色在这个时期、这个行业里面，实在很明显。设计事情者可能是刚入行的，随波逐流，听别人的嘱咐干事，没有太多自己的主不雅观意识和思考。
我以为现在的很多年轻设计师，有自己的想法态度，有表达真实自我的办法。这是一个设计师该有的特质。
演讲现场
而精良的设计师更多承载的是，态度跟任务以外的义务感。一个精良的设计师要用通过设计这种办法，去影响到他人推动市场、社会的发展。以是我希望设计师们，都要学习如何能变得更精良。
“70后”“80后”“90后”这三代该当是和我们打仗的最多的客户群里，不同的时期造就了每一代人都有自己的特色，每一代人都给我们带来不一样的启示。“70后”“80后”在年轻的时候对设计充满激情亲切、有了追求；“90后”有更多自己的措辞、态度，面对这样的三代人，我们都须要有新的思考。
我们的经历
大部分的80后、90后，都生活在一个别系被瓦解的时期，社会的各方面都发生着翻天覆地的变革，这是一个设计的好与坏都不被定义的期间。以是我们要思考的便是，我们为什么要做这个事情，当你选择这个项目做设计的时候，是否跟你的初衷达成同等，这才是最主要的认知系统。
每一个年代人的经历都不一样，当时的经济、环境等是否对你有影响，还是取决于发自内心的思考。
我们的感知
我们这些80、90后在不同时期的环境下，如何在这样的环境下把设计做好，我以为感知是比较主要的。
感知是通过生活去创造的，而这些感知分为感性本色、感性子量和感性聪慧。感性本色，是一个生活完善的人不仅仅要得到幸福条件，更要体验人生生活幸福的感想熏染，得到生活幸福条件的人要具备理性本色，但是能体验人生幸福感想熏染的人却要具备感性本色，以是说感性本色低的人幸福感就低，感性子量也相对较低；不同感性本色的人，代价不雅观也是不同的。
我们做设计行业的，须要更高的感性本色，这样呈现出的作品才不止是勾留在利用和功能，更该当在审美、品质和精神方面的追求。
感性聪慧则是理性要与感性的叠加，对付设计来说，便是艺术和设计的领悟，有品才会有质，以是只有功能，没有审美是弗成的，要从实用到美。我以为关于艺术的思考，它可以给设计带来一些更多领域之外的东西，以是我认为提高审美是我们学习设计的一个必要阶段。
如何提高审美和感知
但是审美却是设计中最难培养的一个部分，要有更多生活感想熏染的积累，来提高审美和感知，现在我和大家分享一下如何提升审美与感知。
不雅观看、感想熏染、体验、感知
我认为，提高审美和感知最大略的方法便是看。大量地、反复地不雅观看美妙的事物，主动去探求和创造美妙的，让人愉快的东西。这不局限于设计领域，也可以是设计以外的天下，比如电影、服装、建筑、艺术、装置等等领域。除了看以外，还要去体验，一直地、反复地去感想熏染，去挖掘你生活当中，让你得到有更多感知的事物。
演讲现场设计师无论在什么环境、经济条件下发展，都该当去想办法提升自己的视界，在很早以前，我就会和其他设计师一起去到更有品有质的酒店，去切实感想熏染这些空间的细节，在我提高的进程中，这种学习和感知让我获益良多。
模拟、仿造、组合、借鉴
再者便是模拟，有了前面这些感知的积累，我以为须要开始模拟跟仿造了。70后很多精良的设计师都曾经都是我学习的工具，在那个年代，他们影响了很多新一代的设计师，也推动了社会的发展，老百姓生活品质的提升。
犹如绘画一样，我们首先要临摹，但是临摹也须要有一个好的感知才可以更好的学习和思考。不好的设计模拟有着相称大的毁坏性，少则影响一个空间的形象，大则影响市容市貌，让人对一个城市有不好的印象；而且对我们下一代的感知也会有影响，以是我们须要学会一些组合跟借鉴，取其精华。
实践与探索
当你会了模拟，会了组合借鉴，接下来要做的，便是实践和探索。在这里，我会分享一些我们做的一些案例，来表现我对付我们一些理念的践行。
我理解的家，是有态度的，承载着彼此的关爱、理解和原谅，是充满影象和当下、意见意义和时尚的。这是一个60岁父亲为儿子重装的家，他希望家里能有更多阳光，希望孩子有贴近自然、充满阳光的生活，家承载了父母对付孩子的祝福和期望。
在沟通的过程中，我也感想熏染到了一家人之间的原谅、温暖和爱。因此这个项目不再是倾向自我的表达，更多的是为业主考虑。项目前期，我们就从得到更多阳光这个角度思考，将屋子一分为二，为原来的建筑制造出一个采光天井，让光芒直接进入到建筑本身最核心部分，使自然光铺满全体屋子以达成节能环保的理念。时段不同，光到达的空间也不同。同时，寝室等私密空间也保持着该有的私密性。
家里还有一些传承的老家具，为新居增长了更多回顾和温暖。在这里最触动我的，便是我们的文化本源。在一个空间里，影象和情绪这种更东方的理念，会更有话语权，是东方人真正要在空间里表达的东西。
还有一副画是我在一个酒店汲取的灵感，放在空间里非常适宜。以是，我以为我们平时所关注的东西越多，在脑海里存在的影象种子会越多。很多时候你看到一个空间，你会有所感知，会和空间进行对话互换，经由对话，相应的想法与灵感就会喷薄欲出。因此身为设计师，平时还是要多看，多去感想熏染，多积累沉淀。
项目 音乐学院地铁站
项目 音乐学院地铁站-施工现场照片
接下来和大家分享一些工装的案例。这是我做的浙江音乐学院地铁站的一个项目，这一次我们把音乐做成了建筑。众所周知，音乐里面最主要的是节奏、旋律，最好听的那部分一定是重复的，会一贯重复那些大家耳熟能详的片段。我们把音乐比作建筑，把建筑比作流动的音符。
以是说我以为空间也是一样的，我们可以通过这些建筑的重复，进行关系的叠加。拿到这个项目开始，我们对项目的理解便是定向的表达，是跟音乐有关的乐器。建筑的重复，人与车的往来熙攘，在这些意象里，建筑是在颠簸的，这便是一种音乐流动的符号。而中间的元素就像交响乐里的指挥家，此外，我们还将一些唱片等时尚元素融入到空间里，让空间更向音乐靠拢。
项目 海洋公园地铁站
杭州6号线海洋公园站，是我们特殊遗憾没有落地的项目，在这里我也希望把这个项目的思考分享给大家。海洋公园，海洋生物，你们会想用什么样的办法来表达呢？我们希望当下的空间给予人们新的物质与精神，用另一种感想熏染去跟空间进行对话，我们思考的是人和海的关系，当下海洋不须要人类，而人类须要海洋。
为什么？当下海洋环保的问题，海洋垃圾的问题等等，包括气侯变暖的问题，都是跟人类、自然之间而导致的，以是我们通过人类跟海洋之间的物质关系，最早便是通过一个船，有了船这个载体，人类才对海洋深处理解了更多的一些秘密，更多海洋生物的一些状况，从而导致给海洋带来了一些负面结果比较严重。
以是，我们在全体空间，这是一个喇叭，SOS，我想呼吁的是我们人类须要去关注这个征象，在全体空间中我们做了一个环保巨舰，我们用合金钢板制造了一全体船舱在空间里穿梭，然后在旁边两侧布局了有点像我们的高铁、地铁工具的两个红蓝温度计。
由于我们去坐地铁的时候实在很难分别，偶尔去坐地铁的人或者常常去坐地铁的人，他对里面方向的识别常常会搞不清楚几号线到几号线，然后我们一边是一个蓝色的温度计，一边是一个赤色的温度计。
这样一来你常常坐地铁的人，你走到这个地方看，我会通过条件反射，就像我们在一个城市生活久了，我都不用看路牌，开到哪就知道往左还是往右，这便是一个条件反射给空间带来其余一个视觉导向的感想熏染。
项目 花厨
这个项目是一家唯美的餐厅。店主须要的不是一家高等的、个性的餐厅，须要的是一家唯美的，有阳光的，非常让人有亲和力的特色餐厅。
我一贯以为，空间是由物体所创作的，以是物体的功能的需求，也是空间层次的根本，是间环抱的动线也是一个载体，也可以是一个有趣的布局或者是一个装置。而这种布局关系，可以让空间变得有趣或者无趣，也可以通过某个物体去模糊空间，以是物体本身存在的代价是多样性的。
以是我们把蒲公英作为空间的一个载体，从母体分开而出，飘向大自然的觉得，自然发展合成了整体的空间的构造或者建筑。建筑它不一定是硬的，它也可以是软的。
项目 花厨
刚刚看到的这些精良作品都是我们团队创作的。我们团队是一个非常年轻的团队，成员都是90后，他们都是毕业没多久的年轻人。
格拉德威尔说：“人们眼中的天才并不是超人非凡，也不是资质超人一等，而是付出了持续不断的努力，一万小时的熬炼是任何人从平凡变超凡的必要条件。”以是韶光对每一个人是公正的，想变得精良不须要天赋超人，而是要持续不断地努力，去找到一些得当的办法，负责、很诚挚地干工作，创造一些让人觉得愉快、美妙、好的事情。但是好是不足的，我们要变得更好，以是这便是为什么本日大家在这里，我们还在这里学习。末了我代表公司感激大家，感谢大家能够来到这里，共同学习进步。
徐梁老师长于用建筑的简洁性，布局的清晰度和材质的纯粹度作为新的美学载体，将理性与感性的重叠发生。同时，致力于私人住宅及创意型商业空间设计的他，对空间和生存代价有着深度理解。
凭借精良的作品，他曾荣获了浩瀚有名国际奖项，成为了中国80后设计师代表人物。他身上有时期授予的精神与灵气，勇于冲破枷锁，走在行业与时期前沿，为现场的设计师同行们带来了启示，为所有人创造了一场精神层面的盛宴。
