采访中，谈到《我们这十年》的火爆缘由，该剧艺术总监，曾执导《平凡的天下》《百炼成钢》《功绩之能文能武李延年》《麗山之歌》的著名导演毛卫宁跟分享了创作进程。他表示，《我们这十年》重在真实，能带领不雅观众重新回味和感想熏染我们这十年的变革。而这种变革真实可信，是看得见，摸得着的。这也是近年来现实题材作品能够火爆，成为市场主流的缘故原由所在。
从《平凡的天下》到《我们这十年》，毛卫宁得出一个创作结论：真实才能可信、可信从而代入、代入进而共情。这是他的创作感悟，也是中国电视剧这十年的变革密码。
身边的人和事，
让不雅观众哭、笑、冲动、自满
问：作为艺术总监，您以为《我们这十年》最大的创作特色是什么？
答：《我们这十年》从2012-2022这十年中，我们要表现什么，这实在一个非常浩大的工程。在总局的领导下，我们组织了上百人的团队经由好几个月做选题，从两百多个选题缩小到几十个。《我们这十年》是写事宜中的小人物，小事宜反响的是大主题。就在这个原则下，我们确定了现在看到的这11个方向。比如《热爱》，看起来是写体育、写足球，但实在它写的是各民族领悟和联络。它都是一些非常精彩、非常真实的小切口进入的人物和故事，但它很温暖、很动听，能打动不雅观众，让不雅观众身临其田地感想熏染到我们身边的人和事。《我们这十年》展现的故事离我们很近，所表现的方方面面都是不雅观众非常熟习的，乃至便是我们身边的人和事，以是一定要真实，真实的才能有共情，更有艺术传染力。大家能看出来我们在真实性高下了很大功夫。我们对这个电影的哀求，便是希望不雅观众看《我们这十年》，会哭着、笑着、冲动着、自满着，能产生这样四种感想熏染。从目前播出效果来看，我以为基本目的是达到了。
侯勇焦俊艳一天完成“角色切换”
问：拍摄《砺剑》《一日三餐》《西乡明月》，碰着了哪些困难和寻衅。
答：这三个单元是我的团队拍的，我也参与个中。我们团队恰好拍过《能文能武李延年》，编剧刘戈建去年底接管这个任务时恰逢要做手术，写作韶光非常紧张。为此，他为了担保我们的韶光，特殊推迟了自己的手术，这也给其他单元攻坚克难的编剧做出了模范。拍摄中最大的困难便是疫情。我们拍摄的两个地点，保定和包头都碰着了疫情，受到了影响，但是我们哀求《砺剑》一定要准期开机，准期完成。由于它是11个单元的第一炮，必须要把它打响。制作中的困难可想而知，尤其在包头，拍的是坦克、靶场、沙漠等，自然环境很恶劣，尤其要拍军人的摸爬滚打，有别于一样平常的戏，它的创作难度还是比较大的。
《一日三餐》是写八项规定，编剧郝岩一开始写了《还乡记》，通过一个领导干部还乡感想熏染八项规定履行后发生的变革，改来改去改了五稿。那天睡不着，两点钟把他叫起来聊创作。视点能不能换一下？比如说我们从老百姓的角度看八项规定约束了党员干部后，对我们老百姓的生活和事情发生的变革，一贯谈到六点钟，编剧开始愉快了。推翻重来，统统重头开始，从《还乡记》变成了《一日三餐》。那天是大年二十九，我接着跟郝岩老师说，我希望你下生活，大年三十你过个年，大年初一你去，由于韶光不等人。他大年初一就离家千里去广东调研下生活了，这才产生了《一日三餐》。
《西乡明月》也做了很多探索，由于法治培植太伟大了，它有很多方面都可以写。到底写什么，后来在政法委果辅导下，我们决定从“扫黑除黑”的角度来讲这个单元。这十年来，法治培植最主要的特点是公正正义。通过法治改革、法治培植，让我们看到了公正正义回到了公民中间。从这个意义说，扫黑除恶是跟大多数老百姓密切干系的一个话题，以是我们做了一个扫黑除恶的故事，而且切入点非常小，便是通过一个派出所民警和一个村落霸的正邪交手来反响扫黑除恶，通过扫黑除恶来展现了这十年来法治培植改革的变革。
台风暴雨，高温酷暑，《我们这十年》拍摄中碰着了很多自然环境带来的变革。包括《唐宫夜宴》末了那场“大雪”也是在郑州40度高温下拍的。从广州到郑州、从杭州到新疆、从江南水乡到西北大漠，它涉及的地域很多、很广。我们过去拍一个戏，会碰着某种自然环境。但是由于11个单元在全国各地拍，我们该碰着的都碰着了，这是比较难的。同时，我们过去拍再大、再难的戏，包括我拍《麓山之歌》《百炼成钢》，都是一个团队班底拍，按照一个进度走，但是《我们这十年》不一样，你本日办理了所有问题，到了来日诰日，新的单元还会涌现新的问题。这好比盖一栋楼，无论地基打多深，这个楼盖多高，无论什么样的建筑条件，我们都会按照一个规律往下走，现在却是同时盖11栋风格不同的楼，而且进度不一样。
作为艺术总监，要在不同节点同时处理各种各样的问题，这是我以前从未碰着过的。我们有一个包括总制片人、总策划、总编审、艺术总监在内的核心微信群。从成立到现在，这个群24小时都有人在说话，每天都在不断处理各种各样的问题。以是这个创作过程是很难忘的，对我们是一个很大的磨炼。
问：这次和郭晓东、侯勇、王雷、焦俊艳、杨烁等演员互助拍摄《我们这十年》，令您印象深刻的是什么？
答：《我们这十年》里所有演员都是我们熟习和互助过的。由于每个单元的拍摄韶光只有十几天，以是每个团队一开始就确定了我们必须选择熟习、默契的演员，才能让他们很快进入角色，高效率地完成这个角色。
由于你熟习和理解他，你能知道他有无限可能性，你就要去挖掘和相信他能塑造出这种不同，由于演员这时候不能完备靠本色出演了。比如侯勇和焦俊艳。他俩刚拍完《麓山之歌》，第二天我就把他们带到广州去拍《一日三餐》，但是《一日三餐》他们所饰演的角色跟《麓山之歌》完备不一样。我哀求他们从造型到演出都彻底摆脱掉前面那个戏。这个挺难的。由于它不是过了一段韶光，他们是昨天刚演完，本日就要变成另一个人，这对演员的演出能力和综合本色是个寻衅。比如侯勇，他演《麓山之歌》里的企业家就非常得当，他本人在生活中也有这种气势和气质，溘然要演一个广东开肠粉店的老板，这完备是两个人物形象，我当时实在也有点犹豫，但他说导演你相信我，小人物我更拿手，我更熟习。以是咱们在造型上想了一些办法，包括形象，我哀求他全部卸掉，他昨天还是一个气宇轩昂的大企业家，本日就变成一个街边的小老头，而且哀求他要有广东特色，以是他剧中说话是带一点广东口音的普通话。
焦俊艳也是如此，从一个无所不能的女焊工变成了一个很有女人味的白领。关键是韶光短，我说你们一天之内必须改过来。焦俊艳便是直接找酒店的公关一起逛街买衣服，仔细不雅观察这些白领的生活，短韶光内找到酒店白领的觉得。侯勇那边，我们直接找了一个肠粉店，他在那做了三天肠粉，他们适应能力很强，转换很快，迅速就进入到新的角色里了。
我跟王雷、杨烁就更熟了。王雷演过很多正面角色，比如抗美援朝英雄李延年。他这次不演军人，而演一个派出所警察，这也是王雷第一次演警察。他很投入，他的出场包括他作为一个派出所民警有哪些特色，王雷都设计了很多细节，下了很多功夫。《麓山之歌》王烁完备是颠覆以往形象，演了一个有怪癖的工程师。他是收着演的，我说你这次可以放开演了。演恶霸，在形象上须要有一些张扬跋扈的外化的东西。这些村落霸在现实生活中，比我们剧中展现的还要凶暴，以是我们要扫黑除恶。这是杨烁跟王雷的第一次互助，以是我们希望看到这样一个正邪对抗的形象，两个演员的完成度也非常高。
我们跟郭晓东互助过《百炼成钢》，他本身就曾是军人。剧中，他从团长演到旅长。这跟他15年的兵龄有很大关系，我选他来演便是由于他当过兵，这非常主要。由于军人的气质不是一两天就能塑造出来的。其他单元，比如《唐宫夜宴》所有演员都有舞蹈根本，这也不是短韶光能学会的。《热爱》里踢球的孩子也都是从当地找的足球少年。以是《我们这十年》每个单元的演员基本都是按照符合角色，按照这些原则挑选的。事实证明，他们都完成得非常好。
这十年，
现实主义主旋律作品与不雅观众共情
问：这十年，您的最大感想熏染和体会是什么？答：我是一线文艺创作者，以是我在一线特殊能感想熏染到这十年，电视剧的创作环境发生了很大变革。2015年以前，我们的全体电视剧创作经历了一个拨乱反正的阶段，其标志性意义在于现实主义作品开始霸占主流市场。我们从过去成本掌握市场的环境中走出，真正步入创作正轨，变成了现实主义作品成为了主流。尤其是一些现实主义主旋律作品，从《觉醒年代》《山海情》到《功绩》《麓山之歌》，再到现在的《我们这十年》，由于我们不断提高它的艺术创作表达办法，这些主旋律作品得到了广大不雅观众，尤其是青年不雅观众的热爱和喜好，我以为这是我们这个行业这十年最重大的变革。
问：您曾执导过《十送红军》《平凡的天下》《百炼成钢》《功绩之能文能武李延年》《麗山之歌》等浩瀚影响巨大，深受不雅观众欢迎的主旋律剧。作为导演，您对主旋律剧创作有什么心得体会？
答：前不久我在《公民日报》写了一篇文章，题目叫《把功夫下足了，才能讲好故事》，里面就谈到了我们怎么去做现实主义作品。首先是遵照现实主义创作规律，这是我们始终要坚持的第一要义。无论拍哪个题材，我们首先要深入生活，从生活当中挖掘出我们要创作的要素，比如《能文能武李延年》，我们采访了李延年本人和他的战友，看了大量关于抗美援朝的作品。《麓山之歌》我们花了半年韶光拜访了很多工厂，理解了很多技能上的东西。
第二，要让电视剧的创作回归戏剧性本身，你才能给不雅观众供应有质感的不雅观剧体验。每个题材剧的拍摄办法都不同，我哀求团队把机器和人放在同等主要的位置来表示，以是你才会看到《麓山之歌》这样硬核的工业题材剧。《我们这十年》就更多了，其核心便是把不雅观众，尤其是年轻人的代入感调动起来，让不雅观众和角色之间产生情绪共振。
总结下来，我认为一部精良的主旋律电视剧该当是故事源于生活、人物真实可信、行为符合逻辑、情节丰富生动，这几个特质缺一不可。本日的不雅观众一定会排斥假大空，以是我们得出结论：真实才能可信、可信从而代入、代入进而共情。
扬子/紫牛新闻 张楠
校正 王菲
