——林伟而
从1992年CL3思联建筑创立至今，林伟而一贯以喷鼻香港著名设计师的身份为大家所熟知。
从喷鼻香港东隅酒店到喷鼻香港H Queen's、新加坡滨海湾金沙酒店，再到今年8月登顶微博热搜、成为全民热议话题的海内首座横向摩天楼、重庆朝天门码头两江交汇处的新晋地标建筑——重庆来福士，林伟而带领CL3团队创造了一个又一个地标建筑传奇。
在他的作品中，建筑设计与室内设计相得益彰，看不到夸年夜浮华的装饰，故弄玄虚的设计，而是统统都“以人为本”，更重视人与空间的互动，善于把人文生活的精髓融入当代的设计，创造兼容并蓄的作品。
造诣地标建筑的核心要素有哪些？
如何通过设计让一个项目对人们有着强烈的吸引力？
如何为项目的利用者供应他所想要的乃至超预期的设计？
如何在类似的项目中，不重复自己？
如何在项目过程中始终与甲方保持愉悦的互助关系？
……
带着这些迷惑，A963设计网专访了CL3创始人、国际著名建筑师林伟而师长西席，本文将为大家呈现一位精彩设计师对设计的理解、对专业的追求、对奇迹的开拓，以及对设计任务的义务担当。
继续传统最好的办法是去超越它
“继续传统最好的办法是去超越它，让它与当下的生活和未来趋势相顺应。” CL3创始人、国际著名建筑师林伟而谈及重庆来福士项目整体构思时这样说道。
6年前，当林伟而受重庆来福士项目开拓商凯德集团（CapitaLand）之邀，带着新加坡滨海湾金沙酒店的原班人马来到重庆朝天门这片主要区域勘察地貌时，他最初始的想法是从重庆地域文化出发，用传统的中国符号来展现宫廷史诗般的设计作品。
但随着项目的深入，他越来加倍现重庆作为巴渝文化的发祥地，历来是江边码头林立，商船穿梭频繁，旅人来往如鲫……重庆这座后起之秀的超级城市中的人们，早就对各种文化有着很高的接管度。
于是他推翻了之前粗浅的想法，决定“不要再今后看，要向前看，去做打破和创新”。他把绿植引入空间，又将建筑设计中利用的“航海streamline元素”流线型融入空间设计，更是将中国传统文化中有关“天圆地方”、“阴阳比拟”的观点，用当代手腕重新演绎，打造出时尚摩登的都邑人文气息，成为空间设计上的又一典范。
当谈及项目成功的关键，他无不自谦的说道：“一方面我们在新加坡金沙项目中与建筑师Moshe Safdie已经建立起了一种相互尊重的关系，彼此已理解对方能为项目付出努力的程度；另一方面，要感谢我们的甲方对我们长期以来的信赖，让我们能坚持做自己的设计，他乐意花更多的韶光和精力去理解设计师最底层的想法和终极呈现出来的效果，有魄力去决策，可以说是英雄之间的相互欣赏，这也是造诣重量级地标项目的一个很主要的成分”。
设计，是可以影响社会的
采访中，我们创造建筑学教诲背景的林伟而师长西席在做设计时，有着非常完善的全局不雅观念。他不仅关注空间内部的处理，更是会延伸到空间以外的影响，乃至是站在城市的角度去考虑社会影响力。
“建筑设计师在一个城市做一个项目时，一定要爱这座城市，才能做出领悟城市气质的好作品。”林伟而师长西席谈到，他曾游历天下各地，遍访名胜古迹，也看到了非常多城市糟糕的建筑，这与当地的城市气质形成了非常大的反差。他认为这是一种“傲慢”，有的是新科技的傲慢，也有的是对城市过往的一种傲慢。
林伟而师长西席强调：“做项目之前，首先我们要先理解这座城市的地域文化，理解它的城市不雅观，理解居住个中的人们的生活习气，理解项目未来的利用者会是哪一种人，当然如果能把当地文化融入到项目设计里，成功的机率会更大”。
我们常说城市是有“温度”的。林伟而师长西席认为这种“温度”是表示在城市里的人、社区以及城市未来发展的链接上的，而这种人文关怀的温度该当是一个设计师、建筑师最紧张的出发点。
因此一个好的项目不应该是设计师个人的自我表达，而该当通过设计，表示他对居住在这座城市的人、以及利用者的一种关怀。
艺术，与卓越设计的共通之处
林伟而师长西席一贯生动于艺术界，特殊是公共艺术。
他曾多次举办个人展览，展出公共艺术装置，包括2003及2011年在喷鼻香港举行的彩灯大不雅观园、2006及2010年在意大利举行的威尼斯建筑双年展、2007、2009及2017年在喷鼻香港举行的喷鼻香港深圳城市/建筑双城双年展等。其作品曾于喷鼻香港、成都、美国和荷兰展出。
2013年，“西九大戏棚2013” 更荣获由喷鼻香港设计中央颁发的亚洲最具影响力设计奖及亚洲最具影响力文化特殊奖。
林伟而师长西席在艺术方面的成绩无疑深深影响着他的设计。
当谈及设计师的艺术教化会为设计带来哪些积极的影响时，他坦言，设计师会授予好的设计作品以灵魂，正如真恰好的艺术作品只能仿其形不能传其魂一样，一个好的艺术作品一定是融入了创作者新的思考形成了新的艺术。
那么我们在做建筑设计创意时也一样，从传统文化中汲取灵感加以创新，再融入自己一些新的想法，形本钱身独占的创意，方能造诣独一无二的作品。
当然也有一些设计师看到天下顶尖级作品后，引发了自己一些新的想法，然后将两者很好的领悟，形成一个整体性的设计观点，再贯穿在作品之中，也是一种很好的创意办法。
给设计多一点韶光，让它成为自己
“做设计不能急，逐步来，要多给设计留一点思考的韶光。”林伟而师长西席在谈及自己做设计的过程时强调到。
我在做设计时，会先把功能布局办理之后，再问自己为什么要这样做？可不可以用别的方法来办理功能性需求？以是我强调要给设计留一点韶光思考。我宁肯多花一点韶光来做一个好一点的方案，拿脱手的便是一个很震荡、很亮眼的东西，也不想顺应甲方的韶光哀求，后期反复修正。我想这也是顶尖设计师对自我的一定哀求。
他对年轻设计师建议到：我认为做设计，不管在哪个阶段都要有自己的坚持。在对待每一个项目时我们都应尽可能去挖掘新的想法，然后一点点去推进，一次次去打破，经由韶光的积累，我们做的项目就会越来越精彩。年轻人最主要的是不要急，逐步来，不管是对待大项目、小项目，只假如自己接到的项目，都要努力去把它做到最好，争取每一次机会，不辜负每一个甲方对自己的信赖，逐步就会有更大的机会。
专访实录（精选）
【】：重庆来福士项目是您与甲方公司的又一次互助，能否与我们分享一下，您是如何在项目过程中保持这种愉悦的互助关系的？
【林伟而】：此前的新加坡金沙项目我们用了6年韶光来做，这期间肯定也有一些摩擦的地方。但我做设计已有30余年，以是从一开始在挑选客户的时候，就会找认同我们设计风格的甲方，这样就会降落很多抵牾。
其次我们在新加坡金沙这个项目中，与建筑师Moshe Safdie也建立了一种相互尊重的关系，彼此也已理解对方能为项目付出努力的程度。当然我们能坚持做自己的设计，很大程度上也是由于甲方对我们的信赖，他乐意花更多的韶光和精力去理解设计师最底层的想法和终极呈现出来的效果，有魄力去决策，可以说是英雄之间的相互欣赏，这也是造诣重量级地标项目的一个很主要的成分。
【】：大家知道，六年前您已经在新加坡金沙湾酒店的设计中考试测验了横向摩天楼，来福士项目也是横向摩天楼，请您分享一下，两个项目的设计有哪些不同，如何在类似的项目中，不重复自己？
【林伟而】：我认为重庆来福士项目比新加坡金沙项目规模更大、更具有寻衅性。虽然在重庆来福士项目中我们接管了一些新加坡金沙项目的履历，但我们在建筑、绿化与室内的关系上可以说处理得更“重庆”，是新加坡金沙项目的又一次超过。
【】：从业30多年，您认为您所做的项目或CL3公司做的项目中最好的是哪一个？目前是否有一个这样的自我评判？
【林伟而】：我认为最好的项目永久在设计过程中。由于我们每一个项目都会接管一些新的想法，也会将自己个性化特色、艺术理念这些东西融入设计之中，让每个项目都各具特色、有所不同。
10年前我们在做喷鼻香港邃古东隅酒店时，我们的想法是在把项目做好的同时，能带给设计界一些新的启示。当时东隅酒店也和重庆来福士项目一样，得到了设计界朋友很大的关注，当然两相比拟，规模、体量都有很大的不同，但是我以为他们之间有一些主要元素是共通的，那便是“用当代的手腕来做一种东方文化”。以是我以为从主要性的角度来说，东隅酒店是我们设计中的一个很主要的节点。
【】：在来福士项目中，您授予了“菁”餐厅一个美妙的身份：一位名叫“菁”的巨室千金的私家豪宅，听起来非常的浪漫梦幻，叨教您是如何通过设计，让一个项目对人们有着强烈的吸引力？
【林伟而】：“菁”餐厅实在也是我们设计餐厅的一个新的考试测验。当时甲方并未对餐厅进行详细定位，因此我们在做设计时有了非常大的自由度，以是我们做了去掉常规包房的设计，以备受年轻人推崇的酒吧文化和聚会的观点作为主线，同时融入了传统东方美学与当代西方的摩立地尚，并用粗犷与风雅的比拟反差表达了中国传统文化中“阴阳”的观点。
【】：您在从美国康内尔大学建筑系硕士毕业之后，转做了室内。而您在设计中，特殊强调“建筑与空间的关系，一种室外与室内的连接感”；另一方面，您又特殊强调“抛掉装饰性的东西，空间本身是奢华的。”请您跟我们分享一下，您空想中的空间是若何的？
【林伟而】：空间有很多不同，我认为的空想空间最主要的是空间的折衷性以及空间对周围环境的影响。我做设计比较关注它的一个社会义务，我希望它不仅仅是空间里面的处理，也该当延伸到空间以外的影响，乃至是对城市的影响力。
以是一个好的建筑、好的室内设计该当要有这样的社会义务，它会成为凝聚城市、凝聚社区的中央。它会聚焦周围所有人的目光，变成一座城市地标，那么在这个地标周围的建筑也会受它影响，不断地进步提升。不断为这座城市带来新的积极的正面影响，也会让我们的都邑风貌、城市气质变得越来越好。
而当项目通过我们的设计又带来很多关注和流量，为业主供应一个很好的加分运营空间，业主的买卖可以在环球各地落地，业主的成功，便是项目成功最好的佐证，也是设计成功的最好证明。
【】：您在世界各地都操作过很多不同文化背景、不同地域特色的项目，能否与我们分享下，您是如何做到能为项目的利用者供应他所想要的乃至超预期的设计？
【林伟而】：一方面我们甲方客户也会有这样的诉求，以是他会许可我们的设计师做一些更“出位”、“出新”的设计；另一方面我认为做设计不能急，要给予更多的思考韶光，把每一个项目都注入一些新的元素，这个非常主要。
【】：您曾经说过，希望你们的设计不仅仅勾留在装饰的层面，二是能够真正表示这样一处具备人文历史风貌的独特地标的“奢华感”，这是否是您总是成功操作地标建筑的核心？请您跟我们分享一下。
【林伟而】：我在做设计时，会先把功能布局办理之后，再问自己为什么要这样做？可不可以用别的方法来办理功能性需求？以是我前面强调要给设计留一点韶光思考。我宁肯多花一点韶光来做一个好一点的方案，拿脱手的便是一个很震荡、很亮眼的东西，也不想顺应甲方的韶光哀求，后期反复修正。我想这也是顶尖设计师对自我的一定哀求。
【】：您多次提到，“以当代手腕演绎传统中国”，这是您所理解的中国的文化在当代成长的办法的，您认为传统对付设计有哪些代价，它们将如何在当代存在，如何成长，如何连接未来？
【林伟而】：当下我们看到越来越多的中国设计师在国际设计比赛中拔得头筹，可以说新的中国设计已经逐步成熟，以是我们设计师所要做的是如何将中国文化往前推进，让其在国际舞台上抖擞光彩，而不是从历史中去找一个符号或者元素去代表中国设计。
于我而言，对我影响比较大的是中国传统中的“阴阳”和“对称”的手腕，让我跳脱了西方单一角度思考问题的办法，从比拟的角度去办理问题。以是我认为的中国设计不须要具象的符号、元向来表示，而是着重一种思维办法的利用，可能是一种文化、思想上的引领。
其次中国的设计有一个非常精良的地方便是，本土可以知足很多不同的工艺需求，这是其他任何国家都无法比拟的。如果能通过科技手段，将建筑设计和独特的装修工艺实现技能运用上的打破与遍及推广，这将令中国设计拥有一个独特的标签。
【】：有人认为，中国设计更多基于履历文化的传承，短缺理论学科的根本。您认为中国设计应如何在这方面提升？
【林伟而】：国外的设计风格更多是一种科技手腕的演化，比如北欧的“木元素”，日本在“混凝土”上的打破，都是在不断探索发展中逐步变成主流的。
真正的中国设计实在也便是近20-30年的韶光，可以说现在还是在很低级的阶段，但中国的很多精良设计也逐步表现出“中国文化的当代演绎”、“禅意空间的当代演绎”等方面的特色。以是我认为我们该当给中国设计更多一点韶光，在未来10-20年韶光内，让它逐步探求自己的特色，形本钱身的主流。
关于设计师
CL3 Architects创办人及董事总经理林伟而师长西席
思联建筑设计有限公司（CL3）创办人及董事总经理林伟而师长西席，毕业于美国康内尔大学建筑系。他将超过20年的丰富履历及创新思维运用于CL3多个项目之中，并于过去20年间积极推动本地建筑、文化及艺术的发展。林伟而重视文化与艺术，善于把人文生活的精髓融入当代的设计，创造兼容并蓄的作品。 自1992年创立了思联建筑设计有限公司，林伟而一贯于国际设计舞台上备受各界瞩目。思联屡获殊荣及多样的设计项目包括酒店、餐厅、商店、企业、住宅、住宅会所，及装置艺术。
关于设计公司
思联 ( CL3 ) 成立于1992年，是一间富于创新的建筑及室内设计公司。总部设于喷鼻香港，在北京，上海和深圳均设有分部。思联的设计弥合建筑与艺术元素，为设计提炼了真正的国际化精神。思联在每一项设计上都令到独特精彩东方美学以当代的手腕诠释及展示出来。著名艺术家及建筑师 林伟而师长西席专业的领导能力和真知灼见带领着思联7 0 人 的团队日益专业，精益求精。 思联致力为客户供应具艺术代价的精良设计。设计范围广泛：酒店、餐厅、商业、住宅、办公室及艺术装置类的建筑及室内设计。思联供应创新的设计及专业的做事。我们的专业精神，是面对一个不断变革的天下仍旧坚持传统文化的核心代价。这种精神是思联二十年成功的要素之一。
