却是一位教父级建筑大师，1995年得到建筑界最大声誉普利兹克。
安藤忠雄在法国凡尔赛宫的普利兹克颁奖仪式上
安藤作品
他的“教堂三部曲”，首创了一套独特、崭新的当代建筑风格，在世界范围内圈粉无数。
位于北海道水之教堂（夏）
水之教堂（冬）
如今，安藤忠雄在上海又有新作，还是一个“双黄蛋”：书店+美术馆的凑集体，会有什么不一样呢？
有人说，从功能、逻辑、经济的角度去建一个建筑就可以了，但我不这么认为，我以为必须要超越这些成分去做建筑。
——安藤忠雄
你影象中的新华书店是什么样的？是硕大的标志性赤色招牌？是买书时看着店员盖上蓝色购书章时激动的心情？还是一段段常常站着看书的美好回顾？
时至今日，新华书店早已焕然一新。乃至请来普利策建筑奖得到者安藤忠雄，设计了一家名为“光的空间”的新华书店，在魔都已悄然开张。
原木色的书架，当代感的空间线条，霸占两层楼高的书墙，书店给人印象是简洁又温暖。逛累了，还有坐下看书的位子，一举头，就能看到一片浩瀚的星空，这是用投影技能打造的一片蓝色星空。书虫们从书本中汲取知识，在星空下阅读、思考，徜徉个中。在书架中间，调皮的设计师会挖空一块，装上透明的玻璃，透过玻璃，你能看到静心看书的阅读者，这一画面定格成了一幅幅艺术画。有人说，这是魔都最不可错过的最美书店。
光的空间
楼下是书店，楼上还有安藤忠雄设计的另一作品：明珠美术馆。
整体以白色为主，走进美术馆的区域，瞬间与阛阓的鼓噪环境隔离开来。纯白的空间下，由心底产生一种安谧、庄严感，让参不雅观者的心也随着沉静下来，仿佛为进入一场艺术体验之旅做好准备。美术馆的入口很长，这也是安藤一向的设计，永久不会让你从外部直接进入内部，而是设计了一个长长的通道，作为一个缓冲区域，在前行的过程中加重人们的期待感。另一边墙壁上，嵌入了一块长长的双层玻璃（又是玻璃，大师很喜好用透明玻璃借景），窗外的景象变成一幅长卷，也冲破了整堵白墙的去世板感。一样平常美术馆都是方方正正的格局，这里却是流水曲面的线条，绽放出一股细腻又温暖民气的气质。
明珠美术馆
眼下，在自己设计的美术馆里，正在举办这位建筑大师的个人展：《安藤忠雄·引领》。
展览上，用一张张照片为你讲述安藤忠雄的发展故事，他的经典名作，安藤出的书本，还有设计模型和手稿。原来，光的空间和明珠美术馆已经是安藤忠雄在上海的第四件作品。这之前，上海设计中央、震旦博物馆和嘉定保利大剧院，都是出自这位建筑大师之手。
光的空间模型 新华书店与明珠美术馆是高下相连的
安藤忠雄作品展
安藤设计的家具
上海国际设计中央
上海国际设计中央
那么，作为当今环球最为生动、最具影响力的建筑大师，安藤忠雄究竟是谁？
安藤忠雄是谁？
安藤忠雄出生于日今年夜阪，小时候家境穷苦，由外祖母一手抚养终年夜。童年的乐趣，便是到家附近的木匠铺，去看木匠事情。在成为建筑师之前，他开过货车，还做过一年半的职业拳手，打拳的那段日子培养了他不服输，坚持到底的刚强意志。
安藤忠雄曾经是一名“三流拳击手”
不过，安藤的学习成绩并不好，以是他没有考大学。而是利用拳击比赛赢得的奖金，买了很多建筑书本，开始自学旁听。那时候，他常常在拳击场上“挨打”，由于“多坚持一分钟，就能多挣很多钱”。逐步的，依赖打拳攒了一点钱，安藤开始整日本旅行，乃至前往美国、欧洲、非洲、亚洲，目的是不雅观察并记录下各地独特的建筑。正是这段年轻时候的大胆冒险，成了他生平中最宝贵的财富。要知道在日本，一个没有接管过大学正统教诲的建筑师，是很难被社会认可的。然而，安藤忠雄却把这个缺陷看作是自己的上风。为了填补这种知识上的不敷，安藤生平都在学习，从书本上，在旅途上。
“有时候成功会让自己懦弱，缺陷却是会让自己强大起来。”
朗喷鼻香教堂设计师勒·柯布西耶是安藤生平的偶像，他设计的法国郎喷鼻香教堂安藤去看过好几次
“年轻时候的体验对一个人的生平有着非常主要的意义，在生命即将结束的时候，你不会由于干了些什么而后悔，却会为没有去干的事而后悔”。
在忘我的事情中，安藤第一个打响名声的作品，住吉的长屋出身了。
住吉的长屋，大阪，1975-1976 外不雅观看上去很奇怪
将“自然”带入建筑
如今的设计师都会“借景”，但是对付一个四周没有新奇景致可借的建筑，又该怎么办呢？在这所屋子，安藤忠雄设计了一个镂空的中庭，引入“光芒和自然”的环境，让业主在屋内就能感想熏染到四季的流转。这个设计很成功，安藤凭此得到了日本建筑协会奖。
屋里长廊
光的利用和“净水混凝土墨客”
光是安藤忠雄的名片。对付光的利用，最成功的作品，要数大阪的光之教堂。
光之教堂，大阪，1987-1989
教堂的设计堪称“极简”：只有四面净水混凝土的墙体、低矮处的祭坛和用工地脚手架的杉木板做成的长椅。安藤故意识让室内保持阴暗，透过几束光生发出一种气氛，以达到震民气魄的力量。
光之教堂内部
初三生酱以为安藤是一位教徒，看了他自己写的书才知道，安藤竟然不是任何宗教的信徒，他只是怀着虔诚的心，打造出一个又一个最纯粹的“神圣空间”。没有多余的任何装饰，最普通的净水混凝土，也能打造出简洁而永恒的建筑。
北海道头大佛
“建筑的关键是，能否让进入个中的人，永劫光地铭记于心。我想创造的建筑，不仅是美，还要能震撼民气，与灵魂对话。”
怀揣着想象力而活
在眼下崇拜“功能”“经济”“效率”代价不雅观的建筑界，安藤忠雄仍旧坚持“逆流而上”，追求自由的“创新”设计。在他眼里，精良的建筑师每天思考的该当是：如何改变。想要设计出有魅力的作品，每天锁在办公室里加班是不足的，而是要去实地研究，从各种信息中体会建筑的文脉，背后的文化，才能设计出前所未有的建筑。
“建筑师要有自由的想象力和行动力。”
安藤作品
“寻衅”是安藤忠雄生平的主题，纵然遭遇疾病，也未曾改变。2009年，安藤忠雄体内多处地方创造有癌症，2014年，因癌细胞扩散，他先后摘除了四个内脏，如今须要依赖药物坚持生命。不过，病魔没能阻挡这位伟大建筑师的步伐。直到现在，安藤仍旧像往常一样，在事情室进进出出，连续着自己的事情，倔强的意志令人倾佩。目前，他手上还有数个项目正在世界各个角落同步进行着，包括在上海的玉佛禅寺二期扩建项目和位于青浦的元祖梦天下。
人生路上会发生什么，谁也不知道。但是，我要按自己的办法连续走下去。我想做的事就一定会做到。要活着，没必要整天担心这担心那。
——安藤忠雄
文|六六
