很多人到丹麦，都要到哥本哈根郊区的这栋白屋子去朝圣。
这是Finn Juhl的家，而Finn Juhl 是丹麦四大年夜师家具设计师之一，被称为“定义了北欧风的男人”。
那是上世纪的40年代，在那之前，受法国和英国宫廷风格的影响，北欧国家的设计奢华、缀满装饰，与我们现在认知的极简、自然、精细、轻快流动的北欧风大不相同。简洁设计的改革声音进行了良久，终于在40年代迎来高峰。
高峰里不止Finn Juhl，但Finn Juhl是里面最特殊的一个。
Finn Juhl坐在自己设计的椅子上
当时丹麦制作家具须要工匠资格，Finn Juhl没有，他建筑学出身，没有像其他三位年夜师一样师从Kaare Klint，而是从当代的抽象艺术作品里吸取养分。
因此他不受常规思维的束缚，创造出了很多只属于自己的独特家具造型，也由于他不是专业工匠，家具都是自己琢磨着做出来的，难以复制，产量很少。
“我深深地被当代艺术，尤其是毕卡索的作品所引想与启示”
Finn Juhl 是个艺术史爱好者与艺术品收藏狂热者，他的口味很明确：达达主义与超现实主义风格的绘画、雕塑。
法国画家、雕塑家Jean Arp与他的作品
英国雕塑家Henry Moore与他的作品
这些夸年夜、变形的构造到了Finn Juhl 的家具里，就成了他的第一张代表作：鹈鹕椅。
椅背向旁边两侧延伸的巨大扶手宛如鹈鹕展开的翅膀；椅身则格外低矮与倾斜，呈现厚实的流线姿态，如鹈鹕起飞时肌肉扩展的样貌，有艺术品一样的造型，但坐下去又会被完全包覆，如拥抱般舒适。
问世当时，这张椅子只生产了十张。与当时强调为大众生产、看重功能性的风潮不同，这张讲究造型的椅子太过前卫，一开始不为大众所接管，被调侃为“累瘫的海象”。但其独特的造型依然不断启示着后来者的设计，目前为纽约当代艺术博物馆 MOMA 所珍藏。
Finn Juhl一年后设计出的这张双人沙发，是他送给妻子的礼物。沙发与鹈鹕椅有着一脉相承的造型，由于涌如今大热的漫画作品《The Poet and the Little Mother》里，被称为“墨客椅”。
还有受毕加索作品启示设计的“Eye Table”。
他支配的家具现场也总是要与艺术品相配，讲求一种完全的空间美学。
Finn Juhl 于1940年参加“哥本哈根匠师展”的展场支配，挂的是他喜好的抽象派丹麦雕刻家、画家Erik Thommesen的作品。
“家具必须连背面都看上去很美才对”
Finn Juhl有一个“from the inside and out”理论：是家具创造了空间，而空间进一步创造了生活的风景。
在真实的生活中，人们会从各个方向和家具发生关系，“既然家具是空间里的视觉焦点，那么不管从什么角度看上去都必须很美”，他说，“人们在看美的事物时不一定会感到快乐，但是在看不美的事物时总是会绝望”。
1944年完成的“44 号椅”，至今仅出产 12 张，Finn Juhl曾经说过44号椅是他个人的最爱。整张椅子就像一件完美的雕塑，360度没有去世角。
44 号椅又有“骨椅”（Bone Chair）的称呼，其椅背由21×7×4吋的木头打造而成，像骨头一样光滑纤细，连椅背与扶手间的榫接也如此。同时44号椅也是Finn Juhl的第一件走出“添补型”设计进入“雕塑型”设计的家具。
1945年完成的这把45号椅曾被称为“天下上最美的扶手椅”，流线型的扶手呈现了Finn Juhl标志性的雕塑美感，不过这张椅子最有名的地方在Finn Juhl第一次考试测验将舒适优柔的垫装椅板与外框架分离开来，使这件扶手椅看来格外轻巧。
将Finn Juhl “不管从什么角度看上去都必须很美”践行得最完备的是他在1949年设计的这把椅子。
Finn Juhl 在卢浮宫看到埃及法老图坦卡门的座椅，从中得到灵感，设计出了“酋长椅”。
椅背像酋長手持的盾牌，而扶手既像刀刃又似马鞍。扶手皮革內包裹着一片铁片，呈现出刀刃的锋利感，也能让双腿舒舒畅服地跨在扶手上，用磁铁靠近还会吸附住。彻底的化繁为简，把古老繁复的设计化成当代的摩登风格。
除了家具，建筑学出身的Finn Juhl还是一位空间设计师，联合国驻纽约的大楼就有他的手笔，但他最经典的项目还是开头提到的，属于他的家。从屋子到室内装修、家具，每一个细节都由Finn Juhl自己打造，表现的是一整套空间流动、色彩明丽的生活美学。
House of Finn Juhl
1937年，Finn Juhl婚后在哥本哈根北边的Ordrupgaard公园旁买了一块地，1942年正式建造完本钱身的家。
Finn Juhl买下的地足有一千多平米大，但近四分之三的空间他都留作花园，对自然的喜好仿佛是长在了北欧人身上的。
屋子的主体由两座建筑组合而成，个中一座是客厅、书房，另一座则包含厨房、餐厅、寝室和洗手间，两座建筑由一条可通往花园的门廊连接。
虽然屋子分为两部分，但从室内看每个空间都是相通的，具有流动性，是开放式设计的先驱，同时每个空间都设计了独特的窗景。
色彩是屋子的另一个重点。他为天花板选的是浅黄和橘橙，这样一来室外光芒反射进屋内时，就会产生温暖的光芒。家具上也选用了大量通亮又低饱和的颜色，使全体屋子低调摩登又富有活力。
绿色的座椅、橙色的门、蓝色的沙发，加上Finn Juhl各种色彩的艺术收藏品，全体屋子空间相通，但通过颜色分割，轻快又错落有致。
刚开始住进来时，他的主业还是一名建筑设计师，在这座屋子里，他设计出越来越多的家具，终极使这栋屋子变成完备Finn Juhl风格。
我们本日说的北欧风，是上世纪40年代后北欧国家形成的设计风格，继续了北欧国家的传统工艺，同时接管着来自各个国家、各个时期的艺术影响，顺应的是当代社会既要都雅，又要实用的需求。
Finn Juhl的屋子，和他的家具，是这种风格的开始，也是这种风格最好的代表。
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编辑整理：不四
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