白鹿镇建筑设计概论

小编观点设计观点设计不考虑现有生活水平、技能和材料,纯粹在设计师预见能力所能达到的范畴内考虑人们的未来与未来的产品,是一种开拓性的、对未来从根本观点出发的设计。
观点设计是完全而全面的设计过程,它通过设计观点将设计者繁复的感性和瞬间思维上升到统一的理性思维从而完玉成部设计。
包括剖析用户需求、天生观点产品等一系列有序的、可组织的、有目标的设计活动,它表现为一个由粗到精、由模糊到清晰、由详细到抽象的不断进化的过程。
观点设计常常也直接影响到设计风格的发展趋向。
从市场需求的角度来看,它的创造性同时也决定了它对付市场需求的创造性意义。
导论（什么是设计？）从辞源谈1973版《当代汉语辞典》:在正式做某些事情之前，根据一定的目的哀求，预先制订方法、图样等。
王受之：是指把一种操持、方案、设想、问题办理的方法，通过视觉的办法传达出来的活动过程林衍堂刘东利从设计理念谈设计=？多元化理解罗伯特文丘里：针对密斯提出“少即是烦”索特萨斯：“设计是一种生活办法”德国田鸡公司：“形式追随功能”设计=功能卢斯：在道德层面上，反对装饰，提出“装饰即恶行”米思凡德罗：提出“少即是多”沙利文：在装饰层面上，主见装饰与功能结合，提出“形式追随功能”柯布西耶：在道德层面上，认为住宅应和机器一样高效，为了让更多的人住得舒适，提出“住宅是居住的机器”拉姆斯：通过明确设计形式达到极简，实现功能，提出“少，却更好”设计的意义【事理】设计是人类改变原有事物，使其变革、增益、更新、发展的创造性活动。
设计是构想问题和解决问题的过程，它涉及人类统统有目的的代价创造活动。
///设计本身不是目的，它是人类实现自身目的而利用的手段和办法，其目的是人而不是物，人是设计的根本和出发点。
设计师的事情首先与社会代价相联系，与人的需求相联系，而不是与物质相联系。
关注人性需求。
设计师关注人性的需求，设计从物向人转变，是设计在20世纪最深刻的转变之一。
英国工业设计委员会顾问彼得汤姆逊认为，设计中对人的真正关注、对实现人性需求的关注和努力，导致了英国目前的一场第一次工业革命以来的第二次革命。
设计对环境的关注。
20世纪90年代，由于环球自然环境的恶化，导致了设计界对环境的进一步关注，使设计从关注人与物的关系专项关注人与环境及环境自身的存在，涌现了关注生态环境的设计思想和设计潮流。
【案例】瓮昕煜和陶海悦：通过收购废旧自行车进行设计实现再设计，环保思想+生态理念设计的特色文化意义文化内部构造物质文化:又称器物文化，是人类生产劳动所创造的物质成果。
智能文化:是人类在认识自然和改造自然地过程中所积累的科学 技能知识。
制度文化:是调度和掌握社会环境所取得的成果，表现为社会的组织、制度、法律、习俗、道德和措辞等规范。
不雅观念文化:表示在意识形态中的代价不雅观、天下不雅观、审都雅以及文学艺术等精神成果。
文化影响设计文化影响消费者不同文化环境和生活办法，创造和培养出的消费群体影响设计。
消费群体便是市场和设计的利用者，他们影响设计师创意。
文化影响设计师设计师的发展文化的环境影响设计师的创意文化影响设计风格（ 在一定韶光和特定的区域环境下，逐步形成的具有统 一性和共同性的程式或模样形状，称之为风格。
）消费者成分影响地域不同。
不同地域的人文环境对环境艺术设计的影响是非常深刻的。
不同地域文化孕育了自己独特的设计不雅观念,创造出具有各自文化特色的环境艺术作品。
///西方哲学中人与自然的关系较多地处在对立的关系上,在环境艺术设计方面多表现出一种“以人为中央、人力胜自然”的设计理念。
在对待自然与人的关系问题上,中国主见“天人合一”。
艺术流派的影响波普艺术社会变革的影响巴洛克到洛可可民国衣饰到当代衣饰科技发展的影响芝加哥大火—木质变钢筋水泥SONY 收音机磁带—mp3—mp4—手机若何理解设计与文化？设计与文化的关系是双向的，设计本身是一种造物文化，同时又创造新的文化，文化浸染于设计，设计更新着文化。
(1)就设计本身而言，它是一种造物的文化，是人类用艺术的办法造物的文化。
///人类的造物活动是广泛的，从最初的制造大略的工具，生活的用具，到当代的统统人工制品，人类的造物活动遍及各个方面，艺术设计作为人类文化的一部分，是最富有代表性的。
【案例：中国元素在不同的朝代有着不同的表现，明式的椅子端庄，表示了人文、人性;清代的各种釉料瓷器(青花)，清代的符号。
】一个朝代的政治经济文化直接或间接的影响着工艺美术品的生产。
元代分外的社会环境、思想文化为瓷器生产发展创造了独特条件。
• 1.元青花与蒙古人的宗教崇奉有密切关系。
• 原始萨满教的“苍狼白鹿”是蒙古人远古的图腾不雅观念全体国家尚白、尚青，大量利用白色、蓝色的工艺美术品应运而生。
• 2.元青花与蒙古人的饮食习气有关。
• 豪放的饮食习气决定元青花的造型。
蒙古人讲究“酒要大口喝，肉要大口吃”，以是盛奶或酒的器皿须要时大型器物。
元青花中口径超过40厘米的大盘、大碗很多，同蒙古族的豪放饮食有特殊的联系。
• 3.习气迁徙的蒙古人游牧习气决定元青花中便携器物居多。
• 千百年来，蒙古族过着“逐水草而迁徙”的游牧生活。
元青花中便于携带的 器形特殊多，如八棱的罐、执壶、梅瓶、葫芦瓶、玉壶春瓶。
八棱的器身易 于扎系、捆绑，也利持握，难滑脱。
最范例的是四系扁壶，其肩设系以利穿绳带，形扁平以利贴身体，造型如此是为了便于驮负。
很大的关系。
• 4. “重九恶七”的数字不雅观念决定元青花装饰数量• 装饰繁密是范例元青花的主要特点，它们由细巧的文化组成多少条带环抱器身，装饰带数量常日很多，但惟独没有7层的，由于这个数字和蒙古族的丧 葬与元代的刑罚有关。
七在蒙古与刑罚联系到了一起，在蒙古人看来七是不吉祥的。
• 5.分外的蒙古族装饰题材。
• 元代的一些装饰题材也同蒙古族有联系，个中，主要的首推为数甚多的麒麟。
元代的麒麟纹形体若鹿，矫健漂亮。
只管“麒麟”两字皆从鹿，元代的形象 更合古制，总让人想起蒙古族“苍狼白鹿”的先人传说。
元青花瓷器的装饰 题材中名为角真个独角兽，也是蒙古族特有的装饰题材，独角兽是在赞颂成吉思汗的顺天意、施仁爱。
(2)设计对文化的促进浸染①人类的文明进步是不断地设计创造的结果。
人类不断的设计创造，促进着文化的演化、发展。
设计创造从社会文化中吸取养分，而新的设计创造又丰富了科学文化内涵。
②设计文化是人们理解人类已有的社会、生产技能水平和文化面貌的第一手形象资料，成为研究人类文化相互影响、互换、传播、整合，研究文化在不同期间继续、演化和发展规律的第一手资料。
(3)文化浸染于设计，设计更新着文化。
///文化便是生活，设计创造不存在详细参照物，文化的沿革正是经由设计者故意或无意的“设计”得来的。
设计在沟通文化的同时也沟通了社会与进步的联系。
文化是设计内容的直接来源，不同的文化知识限定着创造着的内容，不同的社会文明，文化传统的不同，设计创造便有不同的特点。
设计与传统吴良镛：北京菊儿胡同王澍：国美象山校区瓮昕煜：杯子若何认识设计中的文化传统问题？ 答:设计是文化，有着自已悠久的历史传统。
从当代艺术设计来看，传统的手工艺术设计可以说成是它的传统。
这种传统包括两方面:一是传统的艺术设计，二是艺术设计的传统。
前者是旧有形态的艺术设计，指详细的设计品类或传统设计形态:后者紧张是指旧有形态的艺术设计中的传统精神。
文化传统对付当代设计而言是巨大资源和宝贵财富。
它表现在以下几方面:（1）包括艺术设计传统在内的文化传统，是民族精良智想和才能的结晶和表示。
作为民族精神的详细形式和内在要素，它是民族文化延续发展的内在动力和桥梁，是民族文化发展的根本根本、文化连续性的担保。
传统作为当代艺术设计的根本出发点和精神源泉，民族的传统精神是借鉴和汲取的紧张内核。
【案例】：元青花一个朝代的政治经济文化直接或间接的影响着工艺美术品的生产。
元代分外的社会环境、思想文化为瓷器生产发展创造了独特条件。
• 1.元青花与蒙古人的宗教崇奉有密切关系。
• 原始萨满教的“苍狼白鹿”是蒙古人远古的图腾不雅观念全体国家尚白、尚青，大量利用白色、蓝色的工艺美术品应运而生。
• 2.元青花与蒙古人的饮食习气有关。
• 豪放的饮食习气决定元青花的造型。
蒙古人讲究“酒要大口喝，肉要大口吃”，以是盛奶或酒的器皿须要时大型器物。
元青花中口径超过40厘米的大盘、大碗很多，同蒙古族的豪放饮食有特殊的联系。
• 3.习气迁徙的蒙古人游牧习气决定元青花中便携器物居多。
• 千百年来，蒙古族过着“逐水草而迁徙”的游牧生活。
元青花中便于携带的 器形特殊多，如八棱的罐、执壶、梅瓶、葫芦瓶、玉壶春瓶。
八棱的器身易 于扎系、捆绑，也利持握，难滑脱。
最范例的是四系扁壶，其肩设系以利穿绳带，形扁平以利贴身体，造型如此是为了便于驮负。
很大的关系。
• 4. “重九恶七”的数字不雅观念决定元青花装饰数量• 装饰繁密是范例元青花的主要特点，它们由细巧的文化组成多少条带环抱器身，装饰带数量常日很多，但惟独没有7层的，由于这个数字和蒙古族的丧 葬与元代的刑罚有关。
七在蒙古与刑罚联系到了一起，在蒙古人看来七是不吉祥的。
• 5.分外的蒙古族装饰题材。
• 元代的一些装饰题材也同蒙古族有联系，个中，主要的首推为数甚多的麒麟。
元代的麒麟纹形体若鹿，矫健漂亮。
只管“麒麟”两字皆从鹿，元代的形象 更合古制，总让人想起蒙古族“苍狼白鹿”的先人传说。
元青花瓷器的装饰 题材中名为角真个独角兽，也是蒙古族特有的装饰题材，独角兽是在赞颂成吉思汗的顺天意、施仁爱。
(2)文化传统及民族凝聚的力量所在，是人们生理认同、文化认同的依揖是民族精神的依托。
中国传统的设计如民族服装、家具、用具等，是所有的中国人文化信物。
正是这些文化信物的存在、文化传统的存在，使每一个中国人有了国和家的依托，有了文化的根基，从而也有了决泱大国的气度。
【案例】：汉斯瓦格纳-中国椅(3)文化传统是当代艺术设计巨大的艺术之源，从设计的形式到精神内核，文化传统都给予我们无穷的启迪和帮助。
当代设计首先是为当代中国人的设计，这种文化的设计是立足于民族文化的设计。
【案例】：1.吴良镛-北京菊儿胡同a.反响出中国传统不雅观念，封闭性（局限）；b.本日的建筑、构造和布局让人与人之间的互换减少；c.吴良庸冲破传统四合院的封闭性，做了一定的创新，改造成三合院；2.王澍-国美象山校区a.没有毁坏当地环境，按照自然设计b.利用了一些传统设计形式c. 利用了当地本土的设计材料3.瓮昕煜-杯子，这套是来自于耀州的瓷器，人称“耀瓷四绝”，分别叫做倒流瓶、公道杯、凤鸣壶，还有一个良心壶。
(4)中国是一个多民族国家，中国的文化传统也是由多民族文化传统所组成、所丰富的。
各民族传统在当代文化互换中更表示出中华民族文化的多元、博大、精湛，也加强了文化间、文化传统间的互换与整合。
这种多元的文化传统使我们有了更多的营养、更多的选择，更多的依托和更多的发展取向。
如何理解设计中的民族性？设计是一种造物的文化文化的观点设计中的民族性紧张表示在设计文化的不雅观念层面上案例：元代青花（色彩上，蒙古族的审都雅念尚白尚蓝；造型上，蒙古族游牧民族所表达出的造型粗旷）设计创造文化设计是对文化的映射，并创造文化(生活办法、 代价不雅观念等) 美国的商业设计 （形式追随市场/实用主义思想）；德国设计的理性主义（理性，严谨，冷峻，讲究功能）；北欧设计的人文关怀 （人情化，手工/木材/暖色/有机形态）；意大利设计的艺术性（艺术化） ；日本设计的朴实 （朴实节约，看重手感）魏晋南北朝水盂、虎子；元代青花造型、色彩；日本的无印良品 如何理解设计是一种造物的文化？【事理】设计是造物的文化，是人类用艺术的办法造物的文化。
实用和功能：功能反响生活办法，案例：六朝虎子，水盂装饰和审美：案例：元代青花；日本无印良品设计与生活办法设计供应了人们日常生活的物质根本和条件。
艺术设计是人为自己生活的艺术化而设计出的一种创造性办法。
艺术设计是对物的设计，也是对一种利用办法的设计。
设计与生活办法的关系？答:生活办法是指在不同的社会和时期中，人们在- -定的社会条件制约下及在一定的代价不雅观辅导下，所形成的知足自身须要的生活活动形式和行为特色的总和。
艺术设计与生活办法有着密切的互为关系。
(1)艺术设计供应了人日常生活的物质根本和条件。
人的日常生活是生活办法详细化形式和内容，它既是社会的，又是个人的。
艺术设计使生活办法处于美的和艺术傀的层面上，从而使生活具备了艺术文化的意义。
(2)艺术设计是物的设计，也是一种物的利用办法的设计。
物的利用办法是生活办法的详细内涵之一，利用办法的改变对生活办法会产生一定的影响。
随这艺术设计从物质设计向着非物质设计的扩展，艺术设计对生活办法的影响日益扩大，它不仅在美的层面上，更多地会在包括伦理道德在内的其他层面上产生更深刻的影响。
但生活办法是历史和限定的，一定的生活办法产生一定的设计，设计是适应生活的产物。
因此，设计的当代化还有待于生活办法的当代化。
(3)生活办法在一定意义上表现为一莳花费办法。
艺术设计或产品设计和生产实际上直接是为消费做事的。
因此，消费与设计的关系实际上是设计与生活办法的关系，设计终极是生活办法意义上的设计。
设计与消费生活办法在一定意义上表现为一种对产品的消费办法;消费在某种程度上是对物质化的设计和消费。
设计本身授予产品以符号性和象征代价，使产品消费成为一种象征代价消费。
设计促进消费，创造消费。
消费与设计的关系实际上是设计与生活办法的关系。
艺术意义纯艺术含义：“纯艺术”是相对付具有实用功能的艺术形态而言的那部分造型艺术，详细地说即绘画、雕塑、书法一类的艺术。
这些纯艺术也都具有欣赏、教诲等功能，也可以说是实用功能，但与艺术设计产品的实用功能不同,其划分是相对的。
特点：纯艺术紧张是精神性的，它虽然利用物质材料，它与实用艺术中材料的构造浸染还是有明显差异；实用艺术紧张是物质性的，它虽然也具有审美的或潜移默化的教诲功能，但却不是它的紧张功能，紧张功能是实用功能，即它的物质功能。
实用艺术含义：实用艺术，曾被西方一些学者称之为“次要艺术"、“小艺术”或“羁绊艺术”，紧张功能是实用于生活的某一方面，但又同时具有审美欣赏的意义，其它如家具设计、陶瓷等用具设计都是如此。
特点：实用艺术与一样平常的造物的差异在于其审美性即艺术性，作为人生活直接所利用的、经由艺术设计过的用品，既要实用又要有审美性、艺术性，因而凡是具有这种双重性子的造物都可以归为实用艺术之列。
种类：大的有建筑，小的如工艺品。
实用艺术是一个比较大的观点，它既可以包括当代大机器工业的产品设计，又包括了手工生产的实用工艺品，其评价和确定的标准只有一个，即实用的同时又具有艺术性的产品。
设计艺术设计艺术属于实用艺术的范畴，设计艺术是为实用艺术而设计的。
它是在当代工业化生产条件下，利用科学技能与艺术结合的办法进行产品艺术 设计、装饰设计的一种创造方法。
设计艺术是纯艺术与生活之间的桥梁，是艺术参与生活的主要手段与工具，也 是生活艺术化的必由之路。
纯艺术与设计艺术的关系从历史上来说，在18 世纪以前，艺术是一种以技艺为紧张特色的“艺术”，又 是一种有特点的生产性活动。
自17 世纪往后，纯艺术与手工艺艺术逐渐分离，标志着 纯艺术自身体系开始确立。
纯艺术与设计艺术存有既相互差异又相互联系的关系。
二者都被概括在艺术的范 畴之内，即都是艺术的一部分，但因二者本身的特性及功能，社会浸染的不同，在艺术的构造层次上它们之间的关系表现性及功能、社会浸染的不以，在艺术的构造层次 上它们之间的关系表现出了一种层次性，但不是高低贵贱的关系。
所谓纯艺术是相对付具有实用功能的设计艺术而言的那部分造型艺术，详细绘画、 雕塑、书法等，纯艺术紧张是精神性的。
设计艺术紧张是物质性的，紧张功能是实用功能。
从艺术实质上看，纯艺术更多地表示了艺术实质的一壁，而设计艺术既有艺术的一壁又有非艺术的一壁，它是纯艺术与生活之间一个中介环节。
设计艺术是纯艺术和生活的桥梁，是艺术参与生活的主要手段与工具，也是生活艺术化的必由之路。
艺术之根是源于实用、装饰的风格，实用艺术是艺术的本源，即纯艺术是从设计艺术中产生的。
艺术对设计的推动为了扭转机器产品带来的审美低下的状况，19世纪后期欧洲相继涌现了“工艺美术运动”和“新艺术运动”当代艺术对当代设计的推动：立体主义、未来主义、新造型主义（荷兰风格）、构成主义后当代艺术与后当代设计：波普艺术对后当代设计的启示装饰艺术与设计的关系（1）装饰是艺术的一部分，也是艺术设计的主要组成部分。
广义的泛指装饰征象和活动，狭义的则指详细的装饰品类、图案、纹饰等，是在身体或物体表面加些附属的东西使之类不雅观和专指装饰品。
（2）在根本意义上，装饰是人改变旧有事物和旧有面貌，使其变革、增益、更新、美化的活动。
作为一种艺术办法，装饰以秩序化、规律化、程序化、空想化为哀求，创造合乎人的需求、与人的审美空想雷同一和谐的总的形态。
（3）在一定意义上，装饰是建筑、工艺、设计等实用艺术的内容之一是其内 在的构造成要素，因而，两者的关系是内部构造或内在要素之间的关系。
装饰是实用艺术不可分离的内容和构造要素，无论是建筑、工艺还是当代设计都不可能没有装饰或与装饰无关。
（4）装饰艺术是人类历史上最早的艺术形态，也是最普遍、最大众化的艺术形式。
艺术的起源可以说因此装饰的涌现为标志的。
全体当代艺术的表明，装饰艺术是其发展的动力，是艺术变革的建要力量。
（5）当代艺术设计的形成和发展，虽然它以比装饰的极度办法另辟路子，但终极不是打消了装饰，而是将装饰构造化，创造了装饰的当代新形态。
（6）后当代主义艺术中装饰的吸新回流定位，从构造中凸现出来，在为构造与形式的全面负载体，具有了更为深刻的意义。
（7）后当代主义设计对装饰的利用，实际上授予了装饰以新的时期意义，拓宽了装饰的层面，更新了装饰的表现手腕。
总之，装饰艺术与设计的关系是密不可分的，纵然当代设计对装饰的背离，实际上终极也不是打消装饰而是否定的办法找到更合理、更具有时期性、更具构造意义的装饰办法与形式。
经济意义美国福特和通用汽车公司福特科学的劳动管理方法和有效的本钱控通用通过多样化的色彩打败福特厄尔成功重新设计凯迪拉克成立色彩部并更名为外形式样设计部战后日本向欧美学习模拟欧美形本钱身的风格（日本索尼；柳宗理）战后德国系统设计原则科技意义虚拟设计设计管理（以贝伦斯为例谈设计管理在企业计策中的代价意义）设计管理定义整合和折衷设计资源和设计活动管理一系列设计谋略和活动探求办理问题的方法设计管理内容设计计策的管理企业形象管理产品品牌形象管理产品创新设计管理设计事务的管理设计组织管理设计师管理设计项目的管理设计管理功能设计组织功能设计质量保障功能设计系统和程序的保障设计目的的保障设计管理意义可以创造优化环境可以建立合理有序的体系质量的担保，企业制度的担保设计的哲学