"
门、门槛和窗户
建筑设计中的门、门槛和窗户蕴含着过渡和启迪的诗意，是连接有形和无形领域的门户。门象征着通畅和约请，门槛代表着转变的临界空间，而窗户则供应了对外部天下的一瞥，用不断变革的可能性之光照亮了室内。它们共同编织了联系的叙事，约请我们超过界线，拥抱变革，在内部和外部、已知和未知的相互浸染中创造美。
01 杭州国家版本馆，中国 杭州
02 Enso-Gutzeit 总部大楼，芬兰 赫尔辛基
03 Storefront for Art and Architecture，美国 纽约
01
杭州国家版本馆业余事情室，中国 杭州
▲建筑环境
当建筑作品表现出不断变革的可能性时，它们可以被称为“自然建筑”，正如王澍所说。建筑的门洞设计不仅能有效掌握室内光芒与影子，进而提升空问视觉效果与利用舒适度，而且能与外部景不雅观产生深度交互，实现和谐共生。
▲建筑环境
山丘和湖泊随着日子、时令和生命阶段的流逝，从生到去世，呈现出不同的面貌。一幅生动的光影画面或一道窗外的美景，都可能成为改变人们感知的关键。
▲回廊
因此，它们既是地方，也是力量，当对立的元素以力量和反浸染力面对面时，它们最生动地充满活力。
▲回廊
沿着山丘与池塘相遇的线条移动，将国家档案馆的几座建筑联系在一起。在这些建筑师如此仔细研究的宋代山水画中，这样的线条常常被升起的薄雾或低云所模糊。
▲回廊
在这里，道路被一种半凹半全景的稠浊形式所包围，平台、屋顶和墙壁紧贴着山丘，柱廊框架通向草坪或水面。
▲门洞
有时，通过围墙上的切口可以看到岩石表面的近间隔，而柱廊的规则间隔则丈量了水的宽度。阴影和阳光沿着这条线汇聚在一起，鼓励人们向内关注和向外定位，相互对抗和支持。
▲建筑外不雅观
当人们穿过该项目的几栋建筑时，元素、材料和表面的交替不断涌现。一排高大的百叶窗式面板覆盖着鲜绿色的瓷砖，与人们通往惨淡灰色墙壁的道路平行。
▲建筑外不雅观
悬空走道的压缩和拉伸支撑的并置也表现出对立的特色。在这两种情形下以及许多其他情形下，对立元素的相互浸染产生了一种活力感。重复会使安排变得毫无生气。
▲走道
如果我们接管这座建筑提出的论点——无处不在、永无止境的交替——我们就会得出一个惊人的结论：好的建筑没有整体形式。离散的形式是的，但没有整体作品的形式。
▲走道
这里的构图有两个基本条件：丰富和交替，即看似无限的元素不断地为彼此和全体作品注入活力。
▲建筑环境
考虑到山坡上的瀑布，我们可以得出结论，没有终极目的或明确形式的元素有一个基本欲望：形成连续的比拟，这些比拟不仅生动活泼，而且充满活力，就像建筑作品与之相结合的自然天下一样。
02
Enso-Gutzeit 总部大楼阿尔瓦·阿尔托，芬兰 赫尔辛基
▲建筑立面
阿尔瓦·阿尔托一以其对建筑门窗等细部的设计而出名。Enso-Gutzeit 总部大楼是它的一件艺术品，他的办公室设计了大楼的每一个细节，从室内装饰到家具和照明。这座建筑也被称为“糖块”，是阿尔托最具争议的作品之一，至今仍能唤起强烈的情绪。
▲建筑立面
Enso-Gutzeit 总部大楼的外墙覆盖着极简主义风格的网格。表面材料是意大利卡拉拉大理石。据阿尔托先容，大楼的高度和窗户开口模拟了市场广场上的帝国宫殿的建筑风格。当阳光透过云层照射进来时，建筑的卡拉拉大理石外墙便会发出纯白的光芒。
▲室内设计
顶楼的橱柜室有一个带衬垫、皮革覆盖的房间隔断。家具是专门为这栋建筑设计的。
▲室内设计
恩森-古泽特的总部也采取了阿尔托范例的波浪形板条墙。木质表面为室内带来温暖。
▲室内设计
只管阿尔托对付这座建筑的想法相称高尚和雄辩，恩索-古泽特的总部还是受到了当地人褒贬不一的乃至是冷遇。
▲家具设计
一座古老的 19 世纪装饰性石屋，即建筑师Theodor Höijer设计的 Norrmén 住宅，被拆除以建造 Sugar Cube —— 这被视为金钱力量和冷漠当代建筑的范例例子，它无情地抹去了这座城市的一部分历史。批评者认为，这座建筑根本不适宜这种环境。
▲家具设计
最高楼层保留了原有的家具，是专门为管理团队设计的。这些空间比其他场所豪华得多。总部大楼外不雅观看似一块方形的大理石，彰显著林业的威信，但里面的气氛却明显更加温馨、人性化。
▲家具设计
五楼大厅以前是公司管理层利用的，大厅内有一扇天窗，营造出一种戏剧性、近乎虔诚的教堂氛围。地毯由 Greta Skogster 为这个空间设计。
▲细部设计
这些空间表明阿尔托团队具有设计办公室内部的技巧，个中家具和较小的细节（如门把手、楼梯、窗台和灯）形成一个平衡、统一的整体。
▲建筑外不雅观
除了阿尔托的建筑之外，它还为您供应了欣赏赫尔辛基顶级景点的新视角：您可以从 Sugar Cube 的窗户和屋顶露台欣赏总统府、市场广场、乌斯别斯基大教堂和南港方向的城市最俏丽的风景之一。
03
Storefront for Art and Architecture史蒂文·霍尔建筑师事务所，美国 纽约
▲建筑立面
艺术与建筑店面是一个致力于推动建筑、艺术和设计领域创新地位的非营利组织。展览、艺术家讲座、电影放映、会媾和出版物等操持旨在促进跨地理、意识形态和学科界线的对话和互助。
▲建筑细部
作为新兴声音的公共论坛，Storefront 磋商艺术和建筑中的主要问题，旨在提高人们对当代设计的认识和兴趣。1992 年，史蒂文·霍尔和艺术家维托·阿肯锡作为一个互助团队受命翻新艺术与建筑店面的老化外墙。
▲建筑区位
艺术与建筑店面位于一个街区的拐角处，标志着三个不同街区的交汇处：唐人街、小意大利和 SOHO。
▲建筑内部
画廊本身是一个有限的、狭窄的楔形空间，内部展览呈三角形，因此艺术与建筑店面最紧张的构造是建筑的长立面。为了引入不可能性并冲破立面，阿肯锡和霍尔寻衅了这一象征性边界，该边界强调了艺术天下的排他性，只有内部人才属于这里。
▲建筑立面
霍尔和阿肯锡利用由混凝土和再生纤维稠浊而成的稠浊材料，插入了一系列以拼图式构造排列的铰链面板。
▲建筑内部
当面板锁定在打开位置时，立面消逝，画廊的内部空间扩展到人行道上。
▲建筑立面
如果立面的功能是将内部与外部空间分别隔来，那么用馆长朴京的话来说，这个新立面是“没有墙，没有障碍，没有内部，没有外部，没有空间，没有建筑，没有地方，没有机构，没有艺术，没有建筑，没有阿肯锡，没有霍尔，没有店面。”
结语
在建筑领域，门、门槛和窗户不仅是功能组件，也是故事讲述者，编织着建筑环境内过渡和联系的故事。它们亲密的氛围召唤我们超过界线，拥抱变革，在光、空间和形式的相互浸染中探求灵感。当我们展望设计的未来时，这些元素连续引发创新，约请建筑师重新想象它们塑造人类体验的办法，在超过的每一个门槛和打开的每一个窗户中培养一种惊奇和探索的觉得。
