本项目位于传统书法之乡——江苏沭阳，定位为展示和传承沭阳文风的书法艺术馆。
设计理念
建筑构思从宣纸，笔墨，印章中提炼了中国书法艺术中最为根本的黑白红三色，以纯挚的色块体量打造纯粹的空间体验。
建筑布局取意“乱石铺街”的书法审美意趣，通过掌握建筑的体量大小，空间收放，材质比拟等关系，契合书法艺术中虚实，轻重，开合等变革。
方案图
设计处理
沿街最大的展厅红砖外墙，如同一枚凝实的刻章，印盖在洒脱的水墨画卷上。角部通过弧面削切的手腕强化建筑沿街的标志性，形成独特的韵味。红砖选用宜兴陶土砖，根据所处位置的不同采纳了三种砌法，下部丁头突出墙面，上部收进墙面，削切部分平砌，构成不同的肌理质感。
墨色体量角部均施以削切，以深灰色氟碳漆喷涂，在蓝天下墙面呈现出奇妙的光荣变革，如巨石，如墨块，具有雄浑拙朴的质感。体量底部均做圆角处理，以扎根于地皮的姿态表示出书法艺术中的凝重感。
白色体量选用预制混凝土挂板，表面均做竖向凿毛处理，如宣纸,如素帛，与光洁细腻的墨色体量表面形成比拟，相映成趣。体量底部均凌空悬挑，呈现出轻盈的漂浮状态，表示书法艺术在精神层面的超脱感。
入口沿街处设置了宁静的水面阻隔外界鼓噪，由一条水面上的平桥将游人引入美术馆内，以空间的连续过渡使得游人在进入展厅前能够迅速沉静心灵。
剖面图
体量之间以“疏可跑马，密不容针”的布局手腕掌握空间关系，在紧密处仅留2米宽的窄巷，两侧均为纯粹的黑白体量，人在个中如行书卷间。疏朗处空间转为开放庭院，营造豁然开朗的空间效果。
体量局部以内向掏挖的办法形成灰空间，室外空间可在此延续入室内安歇区，游客在参不雅观过程中可由此经历充满意见意义性的空间体验。
一层平面图
所有的展厅均为大开间的无柱空间，可根据展览须要自由支配。展厅与展厅之间以玻璃连廊相通，以利于连续不雅观展。红砖展厅中部设有贯通三层的光井，营造通亮通透的室内空间。
铺地和屋顶庭院以水墨晕开时的抽象图案为设计灵感，通过铺地花岗岩不同的灰度变革构成了一幅洒脱灵动的水墨画卷。
模型图
模型图
二层平面图
三
