《诗经》云:“手如柔荑,肤如凝脂”,“巧笑倩兮,美目盼兮”。
这些诗句生动表现了两千多年前的人对庄姜边幅的赞颂,这首描写美女的开山之作和标杆之作,成为千百年来人们讴歌女性容颜的经典诗句。

古人讴歌“秀外”,更推崇“慧中”。
鲍照《芜城赋》中言:“南国美人,蕙质兰心”,对由文化涵养出的闲雅举止赞誉有加。
先人聪慧,经久弥新,推许风雅高尚的雅尚之风,日渐成为人们美好生活的精神诉求。

雅尚美建筑设计 建筑设计

爱美之心,人皆有之。
渴望容貌俏丽,欣赏俊男靓女,乃人之常情。
况且,脸庞姣美,仪态万方,不仅令民气旷神怡,而且能够扮靓街头风景,乃至还能塑造国民乃至国家形象。
天下小姐大赛的得胜者,既显示了参赛者容颜的出众,也展现了其民族的美好形象。

脸庞作为一种文化符号,内涵丰富、意蕴繁复,涉及生物学、社会学、伦理学、社会管理学、美学等诸多领域。
颜值更多只是与生物(性别)学和社会学发生联系,一副好脸庞可令人更有自傲,乃至得到更多社会尊重与认可。
脸庞还可以是个人乃至社会道德伦理的外在表征;脸庞又是智能时期身份识别的一种依凭;脸庞还可吸引画家、雕塑家、拍照师和影视导演的关注,成为艺术生产的主要元素。
但是,俏丽边幅背后若缺少真情与秘闻,显然很难产生隽永魅力。

古人云:“五色令人目盲”。
颜值不是提升艺术品质的法宝,也不是我们这个时期的文化主流。
颜值本身还有另一种形态,即精神颜值,那是“慧中”透溢出的奇丽、“诗书”涵养出的儒雅、“风致”濡染出的气质,“文墨”涵育出的气度,是一种更内在、更深层、更隽永的颜值。

表象化的脸庞常日表示的是生理特性,符号化的脸庞则呈现的是文化寓意。
授予表象丰富的文化内涵,不仅是脸庞得到精神性情的条件,也是人类文明不断进步的标志,而文艺作品在个中扮演了主要角色。
时下,《古籍里的中国》《诗画中国》等一批弘扬精良传统文化的节目,既有容颜靓丽的演员以演艺办法增强不雅观赏性,更有专家学者担纲主角诠释经典、串珠成链,备受青睐。
可见,芬芳艳丽虽怡人悦目,清香淡雅更沁心悦神。

古人云:“胸藏文墨虚若谷,腹有诗书气自华。
”强调内在修为对人的心性品质、胸襟气度的独特浸染。
容貌平平之人,若饱读诗书,经纶满腹,依然能以内涵教化而尽显非凡气质与颜值风姿。
而“最是书喷鼻香能致远”,则表达了精神蕴含的内在魅力与人生代价。
“小鲜肉”和“萌文化”彰显的是外在颜值与世俗意见意义,如果颜值没有思想蕴含、道德积淀,势必滑向肤浅与矫饰。
倘若艺术创造只重颜值,角色形象难免轻飘、夸饰与失落真。
唯有形神合一、表里相依,才能达到文质兼备的境界。

当代社会,人们自我意识不断强化,对边幅形象格外关注。
然而,纯挚的外表自我不雅观照,每每会走向审美的偏颇和伦理的偏差。
过度美颜可能失落去本真自我,一味崇尚姣好外表,更会带来社会风尚的浮泛虚空。
古代先贤将边幅与礼仪相结合,所谓玉树临风、仪表堂堂、风姿翩翩,都是对富有内在修为而呈现端庄仪态的形容,是对外在举止与内在教化领悟为一的称许。

社交是时期风尚的主要表示。
古代文人的社交常日选择城郊野外或园林庭院,著名的《兰亭序》便出身于一次文人的郊野聚会,它不仅创造出曲水流觞的文雅社交办法,也使文人雅集成为中国绘画的主要母题。
“西园雅集”“杏园雅集”,成为历代画家创作不辍的题材。
文人雅集看似是“引壶觞以自酌,眄庭柯以怡颜”的游山玩水,实则是论文赋诗、挥麈谈玄、援琴雅歌、觞咏无算的精神对话和才艺竞胜。
饮酒也吟诗,品茗亦品曲,不雅观景也不雅观画,清谈亦操琴,可谓极尽风雅之能事。

作为饮酒时一种游戏,飞花令始于唐朝,延传到《红楼梦》中成为颇具文化内涵的游戏,没有一定的诗词、典故和《四书》《五经》等诗艺才学,难以参与这种雅趣横生的游戏。
这一文雅的交游聚会传统,可为互联网时期社走运动文化内涵的充足供应借鉴。

古代起源于民间的词作,曾以轻松、娱乐的办法流布于宋代都邑的瓦栏歌肆之间,因浮于表象、耽于俗艳,而形成“作闺音”“为艳科”的审美特色,充满俚俗气。
但当一批文人士大夫参与,将诗歌拥有的精雅美感、壮阔情怀融入词作,拨转了词风由俗向雅的嬗变,从悦目走向赏心与悦神。
于是便有了苏轼“大江东去,浪淘尽、千古风骚人物”的气贯山河;辛弃疾“白发空垂三千丈,一笑人间万事”的年夜方悲歌,不仅充满经久不衰的美学魅力,而且拥有沉郁抑扬的人生感悟,由此奠定了词作为雅文学的历史地位。

文人艺术丰裕着雅正之美、思致之美和生命感悟,其形成的雅尚之风,宜于熏陶脾气、启迪聪慧、温润心灵。
历代文人艺术既表现为博大雄浑的汉唐气候,如王昌龄“黄沙百战穿金甲,不破楼兰终不还”,李白“仰天算夜笑出门去,我辈岂是蓬蒿人”的昂扬激越;更表现为高蹈玄远、简淡潇苏的宋元境界,如陆游“山重水复疑无路,柳暗花明又一村落”等将审美情绪与宇宙哲思融为一体,以及倪瓒绘画所呈现的空灵清润之空寂美与万古长空之永恒感。

“纸上得来终觉浅,绝知此事要躬行”。
丰赡厚实的美学传统成为当代艺术的灵泉与滋养,授予艺术形象创造以美学沃土与深厚内涵。
从曹植《洛神赋》与顾恺之《洛神赋图》,到《洛神水赋》微视频舞蹈,实践了古代经典的当代流传:赋文中“翩若惊鸿,婉若游龙”“凌波微步,罗袜生尘”的神妙绘写与凄美情愫,绘画中洛神奇幻缥缈的形象与迎面而来的浪漫气息,引发了当代艺术家创造灵感,借由水中洛神的翩然舞姿演绎出一场视觉雅赏,让天下为之惊艳。

舞蹈《只此青绿》从《千里江山图》的意境创化而出,深得原作美学精要,匠心独运地设计出“落云”“险峰”“望月”“垂思”“青绿腰”等富有表现力的新颖舞蹈动作,从而以舞者曼妙舞姿、缥缈神色与流转眼波,细腻生动地表现了空灵洒脱、梦幻如诗的唯美意境。
而悠扬中有激越的音乐旋律、洒脱中有刚劲的舞步节奏,使舞蹈内涵更显丰硕。
掩映于意境中的舞者容颜,被授予了内在美学意蕴,全然褪去了外在光鲜亮丽,呈现出雅逸悠然、翩若惊鸿的超然之美,使边幅的不雅观赏转化为美感的品赏,实现了从颜值女郎向文艺女神的跃升。

传统美学聪慧授予人们无限启迪,可以让我们荡去俗世浮尘、美化生活天下、扮靓精神颜值、敞亮灵魂天下、坐拥大美乾坤。
循此进行艺术创造,脸庞的视觉表现将不再是表象的浮光掠影,而是内在的意蕴涵纳;不再是夸饰的虚情假意,而是丰裕的人间情怀;不再是觉得的显性表达,而是生命的灵魂叩问。
刚柔并济的中国艺术,召唤着坚毅、睿智、昂扬、壮怀等青春气质和艺术品质。
雅尚传统可使艺术得到沉潜深厚的思想内涵与文化秘闻。
根植于此,便能创造一种趣尚高雅、恢伟大气的当代审美文化,润泽和丰富公民精神天下,构筑中华文明新辉煌。

《光明日报》( 2022年12月14日15版)

来源: 光明网-《光明日报》