的3000多名青年建筑师加入了这个温暖的大家庭
我们不仅收成了很多精良的作品，更和很多参赛的同学成为了好朋友
很多年过去，我们的AIMER，如今若何呢？
本日来这里展示的AIM的朋友们（AIMER），是耿健、曹永山、贾福有、陈焕彦和蔡兴杰。他们曾经一起参加了我们2015年红树林电影工坊的竞赛，并得到了红树林空间创意奖。
便是这五个可爱的大男孩，实在他们获奖的作品远不止这一个。
他们还得到：
2014上海力波啤酒厂改造国际竞赛-二等奖
2016北京万科V-Space操持新生代设计师观点赛-新生代奖
2016上海图书馆东馆设计国际竞赛-入围奖
2015中国木构造建筑设计竞赛-精良奖
2014泰山脚下的玻璃博物馆设计竞赛-入围奖
“无定形”系列研究
“无定形”是一个持续性的系列设计研究，试图在固化的有形空间语境外，磋商“无定形”的空间系统的可能性，发掘可变空间的潜力，重构城市、空间、身体、行为之间的关系。
“无定形”试图重新揭示一个单一的、固定的空间和多样的功能所可能发生的对应关系，去改变空间主导行为的这一迂腐模式，通过一系列催化的介质，让利用者发掘一个不被定义的空间所具有的任何可能性，重构空间和行为之间的关系，并以此磋商快速城市化进程中的城市悲观地带内地皮摧残浪费蹂躏、空间闲置、功能摧残浪费蹂躏的可能办理办法。
单一空间容纳更多功能一贯是人类的梦想，在当下建筑逻辑下，功能和空间是逐一对应的。可是我们真的须要流水化、对应化的建筑空间逻辑吗？是人创造了空间，同时是人去利用空间，更该当自由地和空间发生关系, 而不是被对应化的空间限定住。一个空间所具有的任何可能性是该由利用者发掘的，人和空间都不是生产线上那去世板的零件，人、空间和功能的对应关系应该是多样的、复合的。
对付类似力波啤酒厂和北京万科中央基地这种悲观的失落落的城市空间，真正可以激活这些沉睡场所的办法，便是将这个场所变成可变空间。这片场所或许曾经并不消极，或许曾经也被充分利用过，但是单一固定的空间或许在一段韶光在特定的场景语境下发挥过浸染，但是自身的不易改变性使之无法适应当代生活。多样复合的空间属性更能使得场所在繁芜多变的当代生活中游刃有余，也更加具有可能性和创造性。
1.无定形的上海/Amorphous Shanghai
（2014上海力波啤酒厂改造国际竞赛-二等奖）
《无定形的上海》是我们这系列设计研究的第一部，力波啤酒是承载上海影象的啤酒。如今力波啤酒厂成为了城市失落落空间，了无生气。
罗杰·特兰西克认为导致我们城市失落落空间产生的紧张成分有：建筑师对公共空间的态度、城市更新时划分城市用地所采纳的用地政策以及当代的公、私营机构不愿承担城市公共环境的责任。不客气地讲，便是由于我们的贪婪、骄奢、失落误和缺点，才未能够充分加以利用身边的城市空间。
在用地范围内考虑如何发掘地皮潜在代价。使地块在改造后充分表示历史和现实的关系。为地块植入新观点使其成为片区新的活力点，将其打造成为全体区域的亮点，从而为带动区域的自我发展和更新供应动力。
园地处理的灵感来自对上海城市基因的抽象。“大”和“小”足构成上海城市空间两种冲突而共生的元素。基地的城市基因交融在“虚”与“实”，“包裹”与“内嵌”，“透明”和“非透明”形成的无定形空间肌理中。
城市更新每天都在发生，我们不推崇结束，由于上海所具备的文化基因便是不断地稠浊。无法确定到险些是人们“集体想象”的城市，只有“无定型”到可以容纳各种人，各种活动。流动的水，轻盈的玻璃，以及无处不在的光，使从回顾到想象，从平凡到凝重，从历史到未来的连接变得触手可以又如蒙面纱。
2.无定形的乌托邦/Amorphous Utopia
（2015AIM电影工坊国际竞赛-空间创意奖）
电影工坊希望颠覆传统不雅观影模式的竞赛，作为一个既可以知足影片不雅观赏需求，又可以实现餐饮、娱乐、休闲、会议等功能的影厅，创造出超乎想象的全新空间观点。
我们的解答是互动，来实现不雅观影氛围的打破呢，打造一个可以实现不雅观影者和影厅互动的乌托邦。我们考试测验了大量的原型来试图构建一个可以与人的感知和感情互动的模型，终极我们以像素化的触手作为我们的单元原型，触点可以感知和传达图像、温度、湿度、气味、声音和压力。当人体靠近触手时，触点感想熏染到人身体的信息并传达信息给数据库，数据库瞬间反馈信息。触点之间通过合营再形成可以适宜人需求的形态，并且开释各种图像、湿度、温度、压力等信息。
这种模型有类似于“风吹麦浪”的效果，“风”是外界的信息，麦浪、水汽、喷鼻香气等是触手对风的反馈。影厅供应各种场景的变换。触手之间的相互浸染为这种空间的可变供应了可能，他们伸缩收放、开释不同感官的信息。终极营造出了独具特色的可变空间。
3.无定形都邑触媒/Amorphous Urban Catalyzer
（2016北京万科V-Space操持新生代设计师观点赛-新生代奖）
北京万科中央位于东四环朝阳公园的一隅，是个范例的城市伤疤性子的基地：挖了作为开放空间的城市公园的一角，再把这块基地锁起来。然后，在这个城市伤疤上，摆了一个敦实的四方内院。从建筑类型上剖析，四方内院是个很有个性的形式：四方表达建筑对城市和园地的不回应或者无话可说，内院表达了建筑的封闭性和内向性，自有一番天地在世间。
城市伤疤和四方高下，是基地现状对城市的冷暴力。
长久以来，封闭的机关大院用围墙将城市空间割裂成一个个封闭的内循环的小单元，万科宣扬要打开自己，组织了一个盛大娱乐性海选活动，把参加决赛的设计师请到自己总部搞个盛大的live，是个很与时俱进的前瞻性的活动，很有魄力和诚意。回应“打开自己”的肚量胸襟和逼格，把它现状的四面围墙和入口先拆掉，打通一条城市和公园的路径，连接城市和公园，将“都邑催化剂”铺设在上。围墙打开的同时，也意味着特权成为普权。
选取管、帘和竹三种对空间的限定具有包裹感，而且自身的形态易于被改变的材料错在空间的介质。这些柔性的空间介质满铺在区域内，形成抵抗园地监视性的铠甲，构成正空间的基本形态。
在密布的、柔性的正空间里，利用者可以根据行为和功能的须要，在正空间里做减法，通过伸缩“管介质”、移动“帘介质”和拉扯“竹介质”来掌握空间的边界和形态，得到自身实际须要利用的负空间，知足不同行为的私密度的须要，构成无定形的负空间。
利用身体打仗、掌握和改变边界这一低技策略引起空间的场所感，使得可变空间不再被技能所决定，技能的前辈度成为了为充分条件而不是必要条件，技能不是氛围和情怀的阻碍，而是氛围和情怀升华的工具。
通过一系列利用者的行为，将原来固定的空间转化成可变空间，用大略的身体性，去激活这失落落的城市伤疤。
行山·绕水·近田·求远
（2016上海图书馆东馆设计国际竞赛-入围奖）
在一个密集的城市中央，设计试图结合建筑和自然出身打造一个都邑秘密花园。这个项目的紧张目标是在城市生态构造和建筑利用空间的生态构造之间定位一种模糊的生态构造。
这个模糊的生态构造在两种生态构造中起到相互继续和相互催化的浸染，旋转城市与建筑之间的传统关系。在当下高度密集的建造环境下，让单体建筑在城市空间中同时作为一种补充和润色。
充满活力的自然景不雅观环抱着图书馆，但并没有侵略图书馆的主导地位，反而成为了镜像它的一壁镜子。设计完备将自然环境引入、融入图书馆的阅读体验中，读者在悄悄读书的同时，举头便可看到如草原、森林般的大自然，所谓“诗”与“远方”可以兼得。
在行山、近水、绕田之间阅读求远，设计试图还原朴素的、原始的、本真的阅读体验。
设计研究所涉及的建筑师/方案师：
耿健、曹永山、贾福有、陈焕彦、蔡兴杰、刘津瑞、冯琼、罗迪、谢金荣
