视筑工厂.
专注于建筑专业知识互换以及出图表现传授教化
“时尚”的建筑
随着各大国际时装周近期密集的发布，所呈现的不仅仅是时装的秀场，更是精良建筑的展示舞台。本文给大家网络一些出圈的和频繁被大牌“翻牌”的建筑。
SUMMER SUMMER SUMMER SUMMER
阿那亚礼堂&Valentino
直向设计-董功
曾经的孤独海边教堂
这座孤独的海边教堂被染上了富有张力的粉色「Pink PP」。Valentino 这次「粉饰」阿那亚社区，以浓郁的色彩美学对话建筑空间，将品牌的标志与符号进行在地化表达。
这个教堂宛如非常久远以前曾经流落在海上的一艘船，岁月变迁，海水退去，留下来一处空间的构筑，依然凌空悬浮在沙滩之上。
悬浮带来了高下两层人的生活。下层是一个有遮盖的临海空间，它可以给这片沙滩上活动的人供应避雨遮阳休憩的场所。对我们而言，它更是一个连接世俗生活的空间。由于教堂离海非常近，在涨潮的时候，这个空间乃至会被海水浸没。在这一瞬间，这个建筑就回到了我们心目中那艘良久以前流落在海上的船一样的状态。
整体空间与外界的洞口开设非常有限，只有空间的朝海面的底端是横向的透来岁夜窗。为了使空间内部的光芒气氛不至于过于通亮，朝海大窗被压低到2 .7米的高度，只知足人在视线范围内和海的联系。教堂空间充分考虑了自然透风，而为了保持教堂在表面整体的封闭性，所有的采光透风的玻璃窗扇都是被隐蔽在建筑体量和平行外推的片墙的夹缝之间。
走进教堂，游客能看到和感想熏染的光，都是从墙体之间的缝隙渗入内部的自然光，在不同角度和光的强度交汇下，内部显得幽暗深邃，特殊适宜冥想和思考。教堂也成为社区音乐会、艺术展的举办地，是一个充满仪式感的文化艺术空间。
萨尔克生物研究所&LV
路易斯·康
最具有精神性的研究所建筑
顶级时装设计师常常从建筑中获取灵感,通过技能、材料和构造的措辞转化到他们的T台作品中，这季的服装与路易斯康设计的粗野主义建筑灵感相符合。
坐落在加州拉霍亚“最美的海岸与峭壁”边上的萨尔克生物研究所，是科学技能与建筑设计的完美结合。这个无数次涌如今建筑学教科书中的作品，其设计进程堪称天时地利人和：既有着一位与建筑师意见意义相投的甲方、一处绝妙的选址，亦涌现了历史上有名的“设备层空间”“不种一棵树的花园”等点睛之笔。萨尔克生物研究所是知足功能同时极具美学代价的一个独立体块相互支撑的建筑形式。
在广场设计中墨西哥著名建筑师路易斯·巴拉甘給出了「不要放一片葉子，也不要放一朵花」的建議。這個沒有一棵樹的廣場，就像是一個面對藍天的立面一樣，帶給了沙克生物研究所安靜祥和的氛圍，這樣的精神和感知完备契合了沙克博士對於研究所的期待。廣場上的水道在視覺上彷佛將廣場朝著大海的方向延伸而去，在東側起點處冲破整個區域寧靜氛圍的水流聲，則是另一個層次上空間和自然之間的對話。
蓬皮杜艺术中央 &Stella McCartney
伦佐·皮亚诺+理查德·罗杰斯
高技派的代表作品
Stella McCartney 大胆的时装设计风格与蓬皮杜艺术中央的设计完美结合，带来一场有着极致美学魅力的秀场。
蓬皮杜中央的建筑设计令《纽约时报》（The New York Times）惊叹为“建筑界的天翻地覆”。在这栋体积达418,320立方米的建筑里，除外部28根49米高的钢管柱支撑外，建筑内部没有一根立柱，内部的扶梯、空间桁架、暖通设备等通通袒露在外，玻璃甬道内的电梯可供参不雅观者登顶俯瞰全体巴黎。
此外，色彩也是这栋建筑的一大特色，在其一览无遗的透明主色调之外，建筑师们还别具匠心地利用四种颜色来为建筑的管线进行“编码”：蓝色，代表空气的流动（空调管道）；黄色，代表电的流动 （电力管道）；绿色，代表水的流动（排水管道）；赤色，代表人的流动（人行通道）。如一条蛇一样平常的玻璃管道，装着电梯，涂抹着癫狂的赤色，旁若无人地斜穿过全体主立面。
这座具有超前意识的建筑不仅冲破了传统空间的定义，还为城市注入了新的活力。构造、色彩、科幻等关键词成为它的特色标签，统统仿佛在秩序中探寻无秩序的打破。这座建筑将“构造表现主义”表达得淋漓尽致，一举成为法兰西的当代文化名片。不仅如此，建筑外围的广场也为蓬皮杜中央增长了互动属性，供无数行人容身、小憩、思考、等待惊喜的发生……
罗浮宫金字塔&LV
贝聿铭
最具有争议的经典作品
LV已经在罗浮宫进行了十场旁边的走秀，是最常利用的场馆之一。其罗浮宫金字塔的设计是古典与当代结合的建筑典范，LV也在此获得到了灵感。
位于巴黎卢浮宫的主庭院拿破仑庭院是一个用玻璃和金属建造的巨大金字塔，周围环抱着三个较小的金字塔。除了为卢浮宫供应新入口以外，贝聿铭的设计还包括集美术馆、储藏室、文物保护实验室为一体的新建地下系统，以及博物馆各翼楼之间的连接部分。博物馆支撑空间的添加与重新布局令卢浮宫得以扩充其收藏，在展区支配更多艺术品。
加建部分由巨大的玻璃和钢铁组合成的金字塔实现，它的四周又环抱着三个较小四棱锥，为拿破仑中庭下方空间供应光照。对付贝聿铭来说，玻璃金字塔供应了一个拥有历史代价和比喻意义的象征性入口，从而使主入口得以深化和加强。
卢浮宫金字塔建造初期引起极大争议，更加有高达九成巴黎市民反对这次扩建工程，当时普遍法国民众认为设计师贝聿铭的金字塔设计过于前卫，并不适宜建造在充满古典气息的卢浮宫上，大批巴庶民众哀求撤销这个动议。
然而，随着几十年来巴黎的当代化发展，贝聿铭的设计已经深深印入法国的文化中。对付巴黎公民乃至天下公民，它已成为同埃弗尔铁塔一样主要的标志性建筑。这一设计已经变成人们对卢浮宫的印象的代名词，被标记为博物馆建筑乃至全体巴黎不可分割的一部分。
艺术界是没有界线的，无论是建筑，音乐，美术，还是时尚服装，彼此都可以成为灵感缪斯！
