事实上,杉本博司除了是位对建筑很有兴趣的拍照家,也这天本古董美术收藏家,“韶光与历史”是架构杉本博司创作艺术的骨干,他的美学追求不在当代,而在传统。

实际上,杉本博司在2002年就设计了的第一个建筑作品,即直岛地中美术馆的护王神社再建(由木村落优帮忙设计),之后又陆续设计了在全部涂白色砂浆的空屋中放置光学棱镜的“影之色”空间、小柳艺廊(Gallery Koyanagi)、伦敦艺廊(London Gallery)、静冈县的Izu Photo Museum、摩洛哥马拉喀什美术馆的杉本馆(与David Chipperfield共同设计)、纽约的茶肆“今冥土”,以及自己住所与事情室的建筑等。

杉本博司建筑设计 常用建材

2009年杉本博司成立的小田原文化基金会除了管理、展览作品及收藏的古董艺术品,基金会所在地本身便是一地景建筑(land art)的复合举动步伐。

下面我们来欣赏一下,这位当代派拍照师在建筑方面的建树吧,世间万物总有互通之处,建筑的光和拍照的光大概便是联通二者的桥梁。

2002 年杉本博司在直岛完成「护王神社」操持,在他眼里,玻璃是既古且新的素材,源自久远年代的手工,现在生活也不可或缺,这些常为市井所用的透明玩艺儿,被做成温和的造型,像经久的岩石一样清洁冰润。
这台阶不许人踏上去,通向神明场所的道路总得有必要的自持。

静冈拍照美术馆(IzuPhotoMuseum),在动线到达一个中途时溘然涌现的庭园,石垣的苔庭,在不雅观看展览中途,彷佛能穿超越什么物理的局限,让人停顿,沉思。

“今冥途”是杉本博司受邀于纽约打造的一处茶肆,设计非常精彩。
设址在一处拥有80年历史的摩天算夜楼的顶楼,茶肆中所利用的柱子等构造都是利用了美国建国期间的旧时素材,同时也包含了远从日本运来的古董建料。

无论如何,杉本博司已经是功成名就的艺术家了,东方艺术的灵与神经由他手,奥妙的在西方艺术领域再现。
东方艺术有没有未来,这个问题还在期待未来回答。

“当代主义思潮的冲击下,新往事物改换交替,以往的思想被彻底颠覆,社会的巨变,使得这个时期的人们处于迷茫的田地。
你是否觉得到高速发展的工业化社会带来的一种无形的压力,压力之下思想犹如这些建筑一样遭受到冲击改变,让人无法辨别真假,对错。
本来认为真实的天下哪里去了?为何天下变得这样模糊?你是否也觉得到了对天下的困惑和迷茫?”

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